按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
在接受者的视线之中，更不会压在箱底等着发霉。
诺曼把车开过来，李思明邀请各位同胞上了车，往最近的一个高尔夫球场开去。第一天是秦主任等七个人，第二天就变成了一个不大不小的旅行团，看在眼里，吃在肚里，揣在口袋里，就是没露在外面。
“你小子，真不简单！”秦主任私下里对着李思明笑着说道。
“秦叔叔，你这话可真够深奥的，我不太明白。”李思明装傻。
“夸你一句，你就飞上了天。这里头谁不明白，你这几天窜上窜下的是为了什么？”秦主任翻了翻白眼，“你别以为你不是什么人物。可是这里头有些人知道，你的关系可是够硬的，你岳父、小徐他爸，还有那位曾先生的伯父，还有……”
“得，我尽一下地主之谊还能有错？”李思明叫冤，“你想得太多了吧？”
PS：历史上是这年的5月，双方建立友好关系。
第一百一十七章 不一样的电影
1985年5月，李思明的新电影《查理的天使》上映了。
这是一部不同于他以往的电影，是一部纯粹的娱乐片，没有人能从当中寻找一些所谓的深刻思想与艺术性的东西。当然这其中也有些人批评，说李思明在倒退，正在让好莱坞“丧失文化”，他们将以前批评斯皮尔伯格的东西送给了李思明。不过大多数人，特别是影迷们却陷入了一种狂热状态。因为这一部电影果然不一样。
这部电影可以说是划时代的，因为其包含着许多令人心动的流行因素，在1985年时候，对美国动作片来说也是一次颠覆，因为从来还没有人这么拍过。
陈指导用他的创意，完美地诠释着中国功夫的力度与美感，这种融入了中国风格的拳脚功夫帮助影片到达了一种全新的境界，赏心悦目地视觉效果及其公式化的动作场景吸引了无数少男少女、成人儿童模仿，年龄的跨度早已超过了包括李思明在内所有人的预期。影片一上映，就引起了轰动，赶赴各大城市唐人街的中国拳馆的报名者一时云集。所有好莱坞的导演和制片人，都在考虑是否改变一下自己未来动作片的拍摄模式。陈指导成了最炙手可热的人物，拜访者应接不暇，陈指导现在只能闭门谢客。
几位美女的性感演出，用她们甜美的笑容迷倒了十三岁以上男男女女。那些春心萌动的青春期少男们，纷纷决定要找女朋友，就找有梅格·瑞恩式笑容的女孩，或者有着黛咪·摩尔那样傲人身材的女孩。而美国少女们也纷纷效仿片中三位天使们的笑容、发型、和动作。什么是偶像，这就是偶像！什么是流行，这就是流行！顺便让那位性感女配角，也出名了。
李思明花了大价钱，请来最好的设计师为三位天使专门设计了十多套服装，通过电影引发了抢购潮，无数的女人打听三位主角身上的衣服从哪里可以买得到。那家跟李思明合作的服装公司乐坏了，不得不立刻收购了一家工厂。就连那家根据三位女主角在剧中角色和性格，专门量身订做太阳眼镜的公司，也引起了爱臭美人士的追捧，即使下雨天，大街上随处可见那些少女少妇们的鼻梁上架着一个戴安·莲恩式的太阳镜。那些在影片中出现的背包、洋娃娃和小佩饰，更是成为当季热卖商品。
梅格·瑞恩等人在片中大秀舞蹈，如果你在某处看到一群人也在跳同样的舞蹈，那大可不必表示惊讶，因为在全美国所有可以跳舞的地方，这已成了时尚。对流行最为敏感的某家电视台，还专门制做了一个节目，开展了一个舞蹈模仿秀节目，引起美国少女们的追捧。
片中的那支单曲，一周之内，就已经在美国各音乐排行榜上排名第一，插曲唱片空前大卖，让那支被李思明从洛杉矶某个地下室里揪出来的乐队，成了最知名的乐队之一，从此脱贫致富，提前进入小康。
而李思明的“独家创意”——子弹时间，更是让好莱坞的电影人膜拜，尽管这个特技还很粗糙，经不起推敲，可谁又在乎呢？于是，在后来的许多电影中，一次又一次地出现，直到《黑客帝国》的出现，才达到视觉效果的巅峰。
总之，李思明这一次诠释了什么叫娱乐片，什么叫动作片。
但是，仁者见仁，智者见智。不同人从不同的角度，看同样的事物，可能就会有不同的观点。
李思明的这部《查理的天使》，却让人意想不到的是，在科技界也引起了轰动，当然除了李思明本人不觉得意外。美国纽约一家以严谨著名的科普杂志，破天荒地发表了一篇关于李思明这部电影的文章：
科幻电影越来越成为美国电影的一个重要方面，远者如1968年的电影《2001：太空漫游》，近者如卢卡斯导演的《星球大战》系列和斯皮尔伯格的《E·T外星人》。但是还没有一部电影像中国导演李思明在《查理的天使》中所展示的那样真实可信。连续两届奥斯卡最佳导演得主李思明，将这部电影的时间设定在15年之后的2000年，离现在并不遥远，这让我们可以从科学的角度来考察其中的科技产品成为现实的可能性，尽管这部电影并不是科幻电影。
美国最著名的半导演体制造商英特尔公司认为，集成电路芯片上所集成的电路的数目，每隔18个月就翻一番，这就是著名的摩尔定律，这意味着同样大小的硅片上，可以集成更多的电路，性能以几何级的数字提高。到目前为止这一定律仍然有效。在世界第一台巨型计算机出现之时，人们不会想到现在个人电脑正方兴未艾。因而我们预料到在未来用于个人电脑的微处理器，可以做到小型化、商业化和实用化，进而可以实现个人电脑的小型化。如果将来出现跟笔记本一般大小的个人电脑，他们不会为此感到吃惊。
以生产计算机而闻名世界的IBM公司认为，在影片《查理的天使》中出现的笔记本型个人电脑，在未来不久就可能会出现，因为随着科技的进步，电脑在微处理器及其散热系统、电池系统、各种元器件方面，都会不断地小型化，而且可靠性在不断增加。目前在市场上已经出现这种笔记本型电脑的雏形。他们对影片出现的笔记本型个人电脑的名称“Notebook puter”及外观设计，包括键盘布局十分感兴趣。但是他们发现，这个名称或者商标已经被一家公司提前抢注了，持有人为香港一家公司，据悉这家公司的所有人正是李思明所在的电影公司的老板。
微软公司最近发布了Windows 1。0电脑操作系统，该公司声称这比他们原本的计划要提前六个月完成，售价为100美元，此前人们所青睐的GUI电脑平台是GEM及DESQview/X，但是软件界对微软公司的新软件评价颇高。该公司利用了英特尔286处理器提高的处理速度、扩大的内存以及动态数据交换（DDE）技术带来的应用程序间的通信能力。1。0对图形功能的支持性能较强，用户可以叠加窗口，控制屏幕布局，可以用组合键快速使用Windows的功能。微软公司的创始人兼技术负责人比尔·盖茨认为，未来个人电脑的软件将更复杂更实用化，但是界面却更为友好，电脑不仅会用在工作之中，还可以用来娱乐，甚至可以看电影。看过《查理的天使》这部电影的人都知道，片中出现的小型移动电脑上，反复出现微软公司的字样，据说微软公司的第三大股东是由一家香港公司间接持有，而这家公司也间接拥有拍摄这部电影的麦克肯纳电影公司的全部股份。这不能不说这是一次成功的商业广告操作。微软公司对此很是得意。
在去年12月份成立的思科系统公司，其创始人是斯坦福大学的一对教师夫妇，计算机系的计算机中心主任莱昂纳德·波萨克和商学院的计算机中心主任桑蒂·勒纳，夫妇二人设计了叫做“多协议路由器”的联网设备，用于斯坦福校园网络（SU），将校园内不兼容的计算机局域网整合在一起，形成一个统一的网络。他们认为，互来计算网络将会覆盖全球，人们足不出户，就可通过这个由成千上万台电脑组成的网络，互相联系、交流。此前美国军方已有数个计算机中心联网，为防止其中的一个遭到敌对国家的导弹攻击。因此在《查理的天使》一片中出现的所谓“Inter”可以看作是未来计算机网络实用化、民用化的标志，只是看起来未来网络上的内容十分丰富，而且需要有机密安全方面的考虑。
1968年的电影《2001：太空漫游》里，一位宇航员用可视电话与家中的女儿通话；片中还有一个人物连接上一个电子记事簿，自动完成了报告更新。这部电影的小说原著，亚瑟·C·克拉克，这位了不起的未来学家所预言的远不止这些。1945年，在写给《无线电世界》一位编辑的信中，克拉克提出了同步卫星的设想，这个主意在1965年卫星“早起者”发射之前，堪称奇想。60年代，克拉克预见了将来人们无论在地球什么地方，都会用手表一样便携的电话保持联络。
1983年以生产军用通信设备著称的摩托罗拉公司，向我们展示了一款DynaTAC 8000X型移动电话，首次将贝尔实验室1947年提出的移动电话概念和70年代提出蜂窝组网技术概念变为了现实。不过这种移动电话现在还没有克拉克预言得那么小，看上去像一块大砖头，而且还没有真正商用化，但是正在向这个方向发展。李思明导演的《查理的天使》更进一步，他在电影向我们展示了未来移动电话是个什么模样，更加小巧美观，而且他还展示了一种可以塞在牙缝中的无线通话器。同样，片中清晰出现的“AnyCall”的商标，也已经被提前注册。
我们在片中还可以发现许多未来十五年中，很大可能会出现的科技：比如军方的全球定位系统的民用化，比如利用指纹和视网膜进行身份识别，这都不是空想，而是实实在在的科技创新。
……
由此，我们可以断言，李思明是好莱坞导演中最懂科学的人，同时也是科学家中最会拍电影的人，科技与娱乐在他的电影中结合的完美无缺。
李思明现在在干什么？许多关注他的人都在寻找他。麦克肯纳公司透露：李思明正在拍一部西部片。
“连续两届奥斯卡最佳导演得主中国导演李思明，这一次又出乎影评家们的预料，他这一次又要让人吃惊了，在抛弃了自己擅长的有深刻思想的电影拍了一部纯粹的娱乐片之后，他居然捡起了早已被好莱坞抛弃的西部片。他一定是疯了，再这样下去，明年的最佳导演的得主可能就不是他了。要知道西部片大师约翰·福特四次获得奥斯卡最佳导演，可没有一次是因为西部片！西部片早已经没落了，那老套的故事十多年前就已经让人生厌了，不过，我们倒是想看看李思明能玩出什么花样——他总是让人吃惊。”某媒体这么评价。
就在这部《查理的天使》让影迷们排队买票的同时，李思明正在对着凯文·科斯特纳吹嘘：
“咱们要做就做最好的，要让西部片在我们的手中终结！”李思明自信地说道，“你准备好了吗？”
“当然，我都准备超过四个月了！”科斯特纳自信满满。
第一百一十八章 为了印第安人
只要我们对（印地安人）部落举起斧头，那在其被灭绝或被驱赶到密西西比以外的地方之前就决不放下斧头来。
——摘自美国总统杰弗逊1807年8月28日给战争部长亨利·迪班的信
在过去的历史中，一个国家的崛起，往往就意味着战争和杀戮。在地理大发现之后，荷兰人、葡萄牙人、西班牙人，还有大英帝国，先后崛起，相互竞争与战争，为的是夺取更多的殖民地，当然还有黄金、奴隶。
世界性大国的发展史往往就意味着流血和死亡，但是强盗们总是打着皇家和宗教的旗号行事，即使他们曾经在国内十恶不赦，只要能够为帝国带来财富也可以封侯授勋。
同世界上大多数国家相比，美国作为一个国家，可以说是最年轻的一个，无数历史学家在研究为什么美国自独立以来为什么会发展如此之快，成为世界屈指可数的强国。美国人会骄傲地告诉我们，因为他们有一部独立宣言，是自由、平等和民主的机制让美国人民奋发图强、自强不息。
除此之外，美国人还会将所谓的“开拓精神”当作一个重要原因，那就是敢于向未知的领域迁徙，为了摆脱穷困的命运，敢于和大自然抗争，与野兽搏斗，生命不止自强不息。这就是美国历史上有名的“西进运动”，这可以追溯到美国独立时起，持续了一个世纪，奠定了美国当今的版图和财富的基础。美国独立以后，最初只有东部的十三个州，通过赎买、武装颠覆或发动战争等手段，大力进行领土扩张。美国领土扩张的过程是美国人向西部转移的过程，期间有人在加州发现了金沙，消息不胫而走，掀起了美国淘金洪流，包括大批的华人被贩卖到此，因此华人称圣弗朗西斯科为金山，后来为了与被称作“新金山”的澳大利亚墨尔本做出区别，而改称圣弗朗西斯科为“旧金山”。除了黄金，西部广袤的土地是吸引移民的重要原因。欧洲只有贵族拥有土地，下层人民来到美国十分渴望得到一片属于自己的土地。美国政府同时也制定了非常诱人的土地开发政策：1862年公布《宅地法》，规定美国公民，只要缴付10美元的手续费就可以在西部获得一块相当于64公顷的土地，连续耕种5年以上，这块土地就成为私有财产。这大大刺激了人民开垦土地的热情。美国家庭全家搬进了大篷车，一列一列连在一起，沿着印第安人的路线西进，形成了很多著名的西进小道：俄勒冈小道，圣非小道等。反映在文艺作品上的往往是四园牧歌式的赞歌，和白人的奋斗史。
于是，反映在好莱坞电影中，就是美国电影类型中的一大特色——西部片：
人物总是善恶分明，故事也是黑白分明，还少不了那些骑着骏马带着手枪，或潇洒或冷俊或残暴或正义或玩世不恭的牛仔，做的不是杀人越货就是行侠仗义的事，不是恶棍，就是硬汉和游侠。故事通常发生是在一个小镇，这样的小镇通常是刚定居不久的移民建立的，镇上总会有一个小酒馆，这个酒馆有九成九以上的机率成为即将犯罪的现场。小镇通常还会有一个警长，这个警长通常是秩序的化身，但如果不是好人，就有可能是坏人，或者干脆是杀人犯假冒的。这时候从外边来了一位牛仔，当然也带着枪，小镇上的人却冷眼相对，有人警告有人取笑有人想教训教训他。通常附近还有一队匪徒时不时地光顾此处，然后就是这位外来的牛仔行侠仗义惩强扶弱一展伸手的老套节目了，通常还夹杂着一段英雄救美的故事。
两个硬汉之间的决斗，通常就是站在二十米开外，像对老情人一样相互凝视很久之后，两人几乎同时拔枪，看谁拔得快，谁打得准，“呯”地两声过后，一个牛仔摇晃了几下，扑倒在地。胜者把左轮手枪在手中转几个圈后插回枪套，摆着酷酷的POSE，转身上马潇洒地向远方缓缓走去，有时还安排抱着美人归……一幕典型的西部片结束了。拳脚打斗通常是一对一，你一拳我一拳地硬碰硬，当然正面人物总是笑到最后，并且总是大团圆的结局。
这种以牛仔文化为代表的美国西部文化，已经在美利坚民族的心理和性格上打下了烙印。以至于我们说某个美国人好斗，往往说他是美国牛仔，因此如果有人称美国某位性格好斗的总统为牛仔也不足为奇，特别是当这位总统也出生在西部的时候。因此，西部片一个又一个经典之作，一次又一次让美国人为之倾倒，而且深入人心。当人们已经厌倦西部片的模式之后，西部片导演们在塑造人物形象上不得不做些改变，人物的性格开始变得复杂起来，直到七十年代人们似乎对从数量上看仅有的几部已经没什么感觉了。
但是美国的西进运动并不是像西部电影里那样，充满着野性、浪漫、硬汉、侠骨柔情和个人奋斗，西部片中所表现的辽阔风光往往是美国希望进一步拓展自己疆土的意识体现，白人的奋斗史就是印第安人的一部血泪史。用武力将大批的印第安土著居民驱赶出家园，迁到西部最荒凉的地区。大批印第安人遭到屠杀，剩下的也被赶到更为荒凉的“保留地”。但是好莱坞西部片中的印第安人角色，通常都是次要的，总是一带而过，从没有什么正面的描写来让观众正视他们，而且一般都是野蛮、残忍和愚昧的形象。从来就没有一位导演有勇气去反思这段西进历史，更不会去修正历史，尽管美国政府早已和印第安人签署了许多协议，但是美国政府从来就没认真执行过，现代美国政府所做的一些补救工作，可以说是亡羊补牢。
因为时至1985年，印地安人大多已经被同化了，原汁原味的印第安人部落已经荡然无存了。
“李，西部片的鼎盛时期早已经成为历史了，约翰·福特等人早已经将这个题材拍烂了，很难再有突破了！”在去年计划筹备的时候，大卫·弗兰克尔就十分担忧。
“正是因为别人都拍过了，所有如果你能推陈出新，那就是很了不起，要不然怎么能显出我的水平呢？”李思明当时是这样解释的，一副不可一世的样子，这话也只能在自己人面前说说，他可不会在外人面前这样吹嘘。
其时他那时候可没有想过要超越，也没有存心要为印第安人说话的想法，他只是看到凯文·科斯特纳这位帅哥，才“临时起意”的，这就是那部西部史诗般的影片《与狼共舞》——其实这部电影并不能和典型的西部片简单地归为一类，它并不是讴歌牛仔硬汉的，而是反思印第安人在历史上的悲惨遭遇，着力描述了印第安人的尊严、正直和人性，歌颂自由、和平和友爱。当然对于李思明来说，最主要的，这部片子实在是经典，更何况还有大笔的钞票可以拿。
“上一部西部片获奥斯卡最佳，还是在30年代，至今已经有五十多年了。”弗兰克尔的意思很清楚，他是希望李思明再拿一次最佳，做个有史以来第一个三贯王，说这话的口气似乎那小金人就是非李思明莫属。
这个希望是美好的，但是弗兰克尔肯定没听说过，密西西比河也是后浪推前浪，要不然怎么能让李思明有表现自己水平的机会？
至于科斯特纳本人，倒是很有信心，据他本人声称，他身上也有部分印�