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就好像此刻，她哀痛着一个生命的消逝，却无法真正感受到那股羁绊，而欧文却每天都正在面对着自己息息相关的那些人们就这样消失，如同一缕青烟般，那种痛苦是多么可怕，即使只是想象一下都无法忍受。欧文推开她的靠近选择了逃离，在那背后又到底是如何的艰难呢？
克莱尔不敢抬头看向欧文，只是愣愣地注视着腕龙，因为她知道欧文现在再次恢复了平常的冷静和肃穆，但恰恰是这一张面具，却让克莱尔越发悲伤起来。
她就这样静静地跪坐在地上，悼念着一个生命的消亡，回想着欧文的那些话语：她是不是真的做错了？对欧文，还有对恐龙？
而欧文已经完成了自己的哀悼和缅怀，甚至有些冷血地，重新振作了起来——
他站立起来，把肩头的来复枪重新握住，一步一步地朝着前方迈进，避免任何潜在的意外状况出现，但仅仅只是迈出了几步，他就再次把来复枪放下了，眺望着远方的那一片连绵起伏的平原和山丘，沉默不语地停下了脚步，就这样静静地注视着前方，没有说话，但微微紧绷的肩膀线条却透露出一股隐忍的悲伤和痛苦，似乎正在苦苦挣扎着，就连脚步都变得轻盈而迟缓起来，浑身上下都变得无比清冷而疏离，全然没有了平时爱开玩笑的模样。
不需要表情，也不需要言语，仅仅一个背影，这就已经泄露了太多太多的情绪。
克莱尔敏锐地捕捉到了，再次轻轻拍了拍腕龙的脸颊，指尖的温度最后一次感受着那粗糙的皮肤纹路，而后也重新站立了起来，跟随着欧文的脚步朝前走去，然后她也不由放慢了步伐，似乎远远地就已经看到了眼前的场景，那股震撼就开始在心底深处漾起了涟漪。
他们到底看到了什么？
陈子浩和梅兰妮都不由好奇起来，甚至自己都没有意识到，就这样踮起了脚尖，试图眺望到远端的场景——当他们却根本忘记了，此时这里距离太远了，即使站在楼梯上也依旧看不见，更不要说踮起脚尖了，但他们还是忍不住，那种从现实到虚幻的真实感，让他们身临其境地投入其中，真正地诠释了“造梦”的奥义。
1892 似曾相识（）
摇臂摄像机镜头缓缓地上升起来，从地平线的位置一路攀升到了三层楼的高度，居高临下地将整个画面全部都捕捉到镜头之中，包括了欧文和克莱尔，也包括了远端景象，以一个全景的方式把所有内容都呈现在观众面前。
但……什么都没有！
梅兰妮和陈子浩在监视器屏幕之上什么都看不到，眼前的平原和山丘之上就是空荡荡的一片开阔空地，除了草地和树木之外，什么都没有，就连路过的鸟儿或者动物都没有，安静得如同一片死地。
这，这到底是怎么回事？欧文和克莱尔又到底在看什么？
视觉和感觉之间的鲜明落差让梅兰妮重新从虚幻回到了现实，此时才恍然大悟，一切都只是拍戏而已，随后通过欧文和布莱尔的台词，梅兰妮也明白了全景画面到底看到了什么：遍地全部都是腕龙的尸体。
当然，拍摄现场不可能制造出一大堆小山般的腕龙尸体，这些细节全部都需要后期电脑特效来完成制作。所以，监视器画面就出现了这样的反差，欧文和克莱尔看见了一片空地，却需要作出凝重而意外的表情。
此时再次回想刚刚蓝礼和布莱丝的表演，梅兰妮却忍不住细细回味起来不能说她已经百分百地投入其中，但她确实通过监视器屏幕感受到了那股真情实感的流露，那些细腻而错杂的情绪在任何时候任何场景都是能够唤醒共鸣的，甚至能够让人们忽略周围场景的荒谬。
“你说，舞台剧是不是就是这样的道理？”梅兰妮忽然好奇起来，对着陈子浩讨论起来，“站在狭窄的舞台上，那些简陋的布局和场景，根本没有任何真实感可言，但演员们依旧可以通过自己的表演，把故事和情感传递给观众，让观众忽略整个环境的荒谬，进入到故事中？”
如此联想一番，梅兰妮就越发觉得有道理起来，现在再回味刚刚的表演，蓝礼的眼神和表情所传达出来的情感就能够让她感同身受，甚至沉浸在那股悲伤的哀悼情绪中，以至于后来也迫切地关注着平原全景之上的画面，忍不住就踮起了脚尖，想要探知欧文和克莱尔所看到的场景。
这的确非常奇妙，不是吗？
人人都知道，电影是造梦的工业，通过各式各样的技术把人类的想象力都演变成为现实，眼前的恐龙就是最好的范例之一；但更多时候，人们都把功劳放在了导演和特效之上，往往容易忽略演员们对于“造梦”的贡献。
如果说演员在艺术电影或者剧情电影里的精彩表现，唤醒观众的情感共鸣，这是理所当然的一个共识；那么演员在商业电影或者爆米花大片里的生动演出，代替观众们进入自己想象的世界里体验生活，并且说服观众，他们现在所看到的一切都是真实可信的，进而进入电影虚拟世界，那也是无可取代的“造梦”环节。
严格来说，梅兰妮不是一个电影爱好者，不要说蓝礼的艺术作品了，就连暑期档商业爆米花大片都没有看过多少，之于她来说，电影就是一个简单的娱乐手段，有些人喜欢，有些人则没有那么感兴趣。
但此时，梅兰妮却隐隐开始觉得有趣起来，尤其是表演环节所赋予电影的魅力，这使得电影制作过程充满了化学反应的火花碰撞，环节与环节之间的合作都可能因为不同人员的参与而演变出截然不同的化学反应
梅兰妮知道，她的审视角度和思考方式的确有些独特，但她却乐在其中。这就足够了。
等等，陈子浩为什么没有反应？
“陈？”梅兰妮用手肘撞了撞陈子浩，结果力道没有轻重，直接就让陈子浩闷哼了一声，梅兰妮不由笑了起来，“嘿嘿，你怎么一点反应都没有？我刚刚和你说话，你没有听见吗？”
陈子浩确实没有听见，“我只是在思考，刚刚的场景看起来有些似曾相识，但一时半会又想不起来到底是怎么回事，有点走神，你说了什么？”揉了揉自己的肚子，抱怨到，“要不要下手这么狠？”
梅兰妮再次笑了起来，重重地拍了拍陈子浩的后背，“放心，我下手有轻重的，我知道你能够承受得住。”
陈子浩眼珠子都要凸出来了：这还叫下手注意轻重？他觉得自己现在几乎就要吐血了！
“我刚刚只是说，演员的表演确实非常神奇，总是能够把故事和情感传达出来，对吧？”梅兰妮又再次简单地总结了自己的想法，“就好像刚才，我真的可以感受到蓝礼的那股悲伤，似乎是经历了无数生死之后的一种沉重，他的眼神真的非常好。我说不出具体是怎么回事，但就觉得特别好。”
眼神？
陈子浩脑海里灵光一闪，“我想起来了！’太平洋战争’！”
“什么？”梅兰妮满头问号。
陈子浩解释到，“蓝礼的成名之作就是’太平洋战争’，hbo的那套电视剧，在剧集里面，我记得好像是第九集，还是第八集来着？蓝礼就出现过类似的一幕，他抱着一个即将死亡的女人，眼神里流露出来的情绪是如此细腻又如此复杂，真正地把生死奥义诠释了出来，在社交网络上引发了无数讨论。”
“真的吗？”梅兰妮却是闻所未闻。
陈子浩点点头，“但……我总感觉有些不太一样，我也说不出来。就好像，呃……就好像那时候蓝礼的表演雕琢得更多，不是说不好，而是相较于现在来说，显得有些发力过猛了。而今天的表演却看不到任何痕迹，整个感觉就出现了。”
说着说着，陈子浩自己也开始沮丧了起来，因为他就是一个业余电影爱好者，真的让他分析表演的质量和细节，他也说不出一个所以然来，就连自己的感观都表达得不太详细，“啊！我也说不出来，反正我就觉得蓝礼好像不一样了。”
反而是始终保持了旁观的梅兰妮看得更加清楚，“你确定不是因为商业电影的关系，蓝礼调整了表演方法？我不是专家，但我也知道，艺术电影的表演方式肯定不能使用在商业电影里，否则那就太怪异了。”
“不，不不。”陈子浩连连摇头，“‘太平洋战争’不是艺术电影。”但说到一半，陈子浩又不由停了下来，“……好像这样说也有道理。”
梅兰妮耸了耸肩，“我知道了，反正就是蓝礼很厉害就对了，是吧？”
陈子浩认真想了想，“嗯，是的。”
至少从陈子浩的感观来看，蓝礼的表演更加举重若轻了，整个表演都看不出痕迹，甚至没有发力的迹象，却在眼神与表情之间把所有情绪都传递到位，不是说以前的表演不好，而是蓝礼的表演再次升级了。
但具体是因为蓝礼的实力提升了，还是因为商业电影的表演不能痕迹太重，陈子浩也说不出一个所以然来。
与此同时，科林也正在与蓝礼、布莱丝沟通。
“布莱丝，表演再收敛一些。”科林对着对讲机说道。
布莱丝不太理解，“什么叫做收敛一些？我刚刚的情感表达十分内敛了。”不是据理力争，而是客观讨论。
科林挠了挠头，“我也不太确定，但总感觉你的情绪外放太多了，反而让克莱尔的表现显得有些刻意。我的意思是，克莱尔的确感受到了欧文的伤痛，也的确感受到了恐龙死去的悲伤，但那是自然流露出来的，而你刚刚的情绪太多了，让观众容易产生一种’你在努力地试图理解欧文’的错觉，明白吗？”
其实科林的感受是非常微妙的，布莱丝的表演有问题吗？没有！但布莱丝的表演放在蓝礼的面前，雕琢的痕迹就立刻明显了起来，这也使得克莱尔的情感缺少了真诚感，那种微妙的差别在对手戏之中变得格外明显，甚至有些突兀。
但作为导演，科林对表演的了解着实有限。他可以站在导演立场上捕捉到落差，却难以说出一个所以然来，至少没有办法锐利而清晰地完成剖析，于是就陷入了一个进退两难的困境里：
他知道事情不太对劲，却没有办法详细地指出问题所在，更加没有办法做出正确的指导，只能够在交谈和尝试之中不断碰撞，期待着最后能够寻找到一个正确的表演方式。
布莱丝隐隐可以明白科林的意思，但具体应该如何操作却没有任何概念，再认真想想，她又不确定自己理解了科林的意图，“你的意思是，不应该那么悲伤吗？又或者是，不应该落泪吗？那就显得太虚伪了？”
“不，不不，不是这样。”科林连连否认，“呃……我也没有办法具体解释，不然这样，你就按照自己的理解再表演一次，把情绪收一收，我们看看效果，怎么样？”
如果导演不知道应该如何执导表演，那么就跟着感觉走，把所有工作交给演员，这就是最好的解决办法了。
布莱丝认认真真地咀嚼了一番，还是没有一个清晰的思路，她抬起头看了蓝礼一眼，犹豫着自己是不是应该询问蓝礼，但回想到最近一段时间的相处模式，最终她还是选择了闭上嘴巴，决定按照自己的方法尝试看看。 富品中文
1893 绅士风度（）
科林到底是什么意思？
布莱丝细细咀嚼了一番还是没有能够摸索出一个轮廓，刚刚的表演已经非常到位了，还需要如何调整呢？
视线余光偷偷地瞥了蓝礼一眼，她知道，如果询问蓝礼必然可以得到一个答案就连她自己都没有意识到，蓝礼的权威性和专业性就已经根深蒂固地形成观念了；但她却迟疑了片刻，终究还是没有开口询问。
自从绯闻事件爆发之后，布莱丝就与蓝礼有意识地保持了距离，她不喜欢蓝礼的处事方式，更加不喜欢有人干涉她的私事。虽然在工作方面，她敬佩蓝礼的专业；但工作之外，她却不想要和蓝礼有太多交集。
想了想，布莱丝还是没有开口询问，她决定按照自己的方式来重新演绎，摸索出科林所期待的表演方式。不管如何，演员的表演工作还是需要自己摸索，她不可能每次出现了问题都需要求助同剧演员，不是吗？
于是，布莱丝快速收回了视线，重新静下心绪来，开始思考不同的诠释方式。
蓝礼自然是注意到了布莱丝的打量余光，但他依旧稳如泰山地假装什么都没有发现，全神贯注地集中在自己的工作上。
当局者迷，旁观者清。这是一个真理，许多时候自己置身其中，反而往往看不到事情的全局和真相。即使是蓝礼自己也不例外，这也是他们需要观看表演重放的原因，同时也是需要导演意见的原因。
作为旁观者，蓝礼可以捕捉到布莱丝的表演瑕疵还远远没有到问题的程度，最多只能算是瑕疵，最主要的关键就在于分寸掌控。
经过“明日边缘”和“星际穿越”等多部商业电影的打磨，也经过“抗癌的我”那样具有商业属性的喜剧电影，蓝礼渐渐摸索出了自己对商业电影的理解。
现在，人们对于商业爆米花电影有着一种普遍的错误观念，想当然地假设，爆米花电影观众更加注重视觉特效，对剧情、对人物、对情感都缺乏足够的耐心细细咀嚼，这也使得商业电影的表演往往更加外放也更加直接，甚至是简单粗暴地把所有情绪都摆放在台面上喜悦、悲伤、痛苦和难过等等，全部都是嘶吼咆哮式地直接甩出来，生怕观众不愿意花费时间去阅读。
归根结底来说，其实如此想法不能说是错误的商业电影的表演确实需要更加直接一些，否则很有可能就会淹没在庞大的视觉特效里，年初刚刚杀青的“星际穿越”就是最好的范例；但如此想法却很容易进入一个误区，那就是过于简单直白，甚至是浮夸，反而容易破坏作品的完整性。
最简单的对比案例就是，“蜘蛛侠：英雄归来”之中汤姆…霍兰德的表演显得恰当而合适，但如果把汤姆…霍兰德的表演放在“超凡蜘蛛侠”的氛围之中，那就显得格格不入了而安德鲁…加菲尔德的表演又显得太过中规中矩了，缺少了一股人格魅力，没有能够让他的彼得…帕克唤醒观众共鸣。
这就是布莱丝所面临的问题：
布莱丝以舞台剧的表演方式来呈现情绪，所有情感完全外放，简单直接地击中每一个剧情的起承转合。
准确吗？准确。
合适吗？不合适。
蓝礼处理这场戏的方式就显得老道成熟了许多，他把欧文的所有情感涌动全部都隐藏在了眼底深处，外放出来的是一种沉重与悲伤，甚至可以说是感同身受的哀伤，没有过于直白地把所有情感全部一股脑地倾倒出来，也没有过于隐晦地把情绪全部压抑在心底
具体的区别在哪里呢？第一，抬眼和垂眼的差异，没有把所有情绪都盛满在眼底，反而是故意掐断了眼神的接触；第二，手部动作和说话方式的变化，一方面增加了手部动作来传达情绪，甚至是有意地加大了动作，另一方面则是把说话内容减少，却增加细节的填补。
在外放与内敛之间，蓝礼摸索出了一个平衡。
当年出演“太平洋战争”的时候，初出茅庐的蓝礼把每一场戏都扣得特别仔细，尤其是第九集里情绪升华的片段，在技巧控制与全情投入的模糊界限中，他确实是失去了自我，把所有情绪都完美地调动了起来；但放在现在来看，却显得发力过猛，反而是削弱了群戏简单来说，就是凸显出了蓝礼自己，却让整场戏变得不均衡起来，如果是现在，蓝礼可以更加成熟也更加细腻地完成那场戏的处理。
布莱丝的表演就是如此。
太过外放、太过直白、也太过粗糙，呈现在镜头的流动画面之中，布莱丝就太过抢戏了，反而打破了整体画面的平衡。问题就在这里，如果布莱丝的表演质量足够高，那么导演就应该挑剔蓝礼的戏了示意让蓝礼更加发力；而布莱丝的表演质量不够，抢戏的时候反而显得太过浮夸，节奏和重量都掌握在蓝礼手中，于是导演就挑剔布莱丝的戏了。
所以，问题到底在哪里？
简单总结，可以说是布莱丝的表演缺少了控制和雕琢，过于外放的表演反而显得浮夸，拉低了整场戏的质量，进而破坏了整部电影的质感，即使是爆米花都显得有些粗制滥造；还可以说是蓝礼和布莱丝的沟通不足，两个人的表演节奏和力道没有能够保持在同一个天平上，进而导致对手戏的平衡被打破，影响了观感。
沟通，仍然是对手戏最重要的环节，布莱丝的表演不够出色，但同时，蓝礼也需要承担部分责任。
只是，包括布莱丝自己在内的所有人，全部都先入为主地认为：蓝礼是不可能犯错的，那么就只能是布莱丝的错了。
其实，蓝礼已经做好了沟通的准备，互相探讨互相纠正互相进步，不管如何，他们都希望电影能够取得成功，这是共识；但蓝礼也知道，在专业问题之上的探讨是需要勇气的不是所有人都可以接受别人对自己的工作指手画脚，也不是所有人都有勇气坦然面对指责，更何况，每个演员都有自己的表演方式，也有自己的理解方式，不见得演员之间的方法就可以互通。
如果蓝礼冒然提出意见，又怎么能够确定不会冒犯布莱丝呢？
即使是在“星际穿越”剧组拍摄期间，蓝礼也只是以自己的方式来完成引导，只有当提莫西…查拉梅和麦肯芝…弗依两个小家伙主动探讨询问了，蓝礼才会分享自己的经验和意见。
现在，面对最近一段时间有意识保持距离的布莱丝，作为一名绅士，蓝礼自然不会粗鲁地指点江山，他还是保持了自己的礼貌，专注于自己的表演工作，假装根本没有察觉到布莱丝的打量。
拍摄再次开始了。
布莱丝和蓝礼都敬业地再次投入角色，丝毫没有受到现实生活里疏离关系的影响。
许多人都忽略了布莱丝的扎实表演功底，撇开表演灵性或者天赋不说，布莱丝的基本功是没有任何问题的，她在百老汇打滚多年的磨炼也都没有白费，确确实实拥有自己的独到之处，只