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区，历久不衰。
缂丝 苏裱
缂丝是用丝平织成花纹图案的丝织物。它用生丝作经、彩色的熟丝作纬，用一种竹叶形的小梭，按图稿局部挖织而成。
缂丝，创始于隋、唐以前。苏州的缂丝工艺在南宋时就有了。历史上吴县的里口、光福、陆墓一带农民把它作为家庭副业，技艺靠父传子、祖传孙世代相传，最盛时有织工200多人，产品大多为封建士大夫和达官显贵所占有。今天，苏州缂丝在继承宋以来名家作品优秀传统的基础上，结合发展了枪式技巧，创作了一批富有时代气息、姿态万千的牡丹屏风、中堂、人物、山水等作品。其中仿明朝万历皇帝缂丝液龙袍获另工艺美术品百花奖金杯奖。特别是为毛主席纪念堂制作的巨副作品：毛主席诗词＜＜西江月。井岗山＞＞，采用了缂丝历史上从未有过的以纯细金线作素地，玄色金线作字，作品更显雍容华贵，气势磅礴，文字苍劲有力，浓枯适度，把缂丝技艺提高到新的水平。
苏州已建立了缂丝生产企业，专门制作缂丝礼品和展品，生产日本和服腰带等专供出口的日用品。苏州缂丝厂生产的“合和牌”缂丝腰带，以技艺精湛，制作考究，浑朴高雅，艳中取秀而著称。
苏裱是依附着书画艺术的发展而发展起来的，苏州书法绘画素负盛名，一幅好字或好画，经托纸上浆、复以绫绢为边，便犹如锦上添花，还便于作品的保存。古代的名画书法所以能世代相传，珍藏至今，相当部分功劳高应归于装裱艺人。
我国的装裱艺术始于东汉，而苏州的装裱勃起在明代。当时苏州书画艺术名人辈出，卷帙浩繁，领一代风骚，加上丝织业较为发达，绫绢量多质好，促进了苏裱艺术的蓬勃发展。苏州装裱的风格是：选料精良，配色素雅，装帽熨贴，形式多样，裱工精佳。有的书画由于年代久远，收藏欠佳，出现黄斑霉点，甚至支离破碎，残缺不全，一经高手精心冲洗。补全，装裱修复，即可天衣无缝，与原来一样完整精美。因此，人称装裱巧匠是“书事郎中”。
如今，苏州书画社和吴门画苑大量书画作品都要经过装裱后才能出厂，并且由于书画艺术和装裱艺术的珠联璧合，手卷、册页、立轴，都为国内外爱好者所称誉。历届广交会上销路甚佳。古吴轩经营的名人诗画，更是深受来苏旅游者的欢迎。
宋锦
苏州宋锦，色泽华丽，图案精致，质地坚柔，它与南京云锦、四川蜀锦一起，被誉为我国的三大名锦。
苏州织锦始于五代，到了宋代已发展得相当兴盛。特别是宋高宗南渡以后，全国的政治、文化中心移到了江南地区，为适应艺术事业发展的特殊需要，在苏州织锦中出现了一种极薄、极细的的供装裱书画品种。其中有“青楼台锦”、紫百花龙锦”、“柿红龟背锦”等40多个品种。这些美丽的织锦与书画一起被保存了下来。所以后世谈到锦必称宋，宋锦由此得名，流传至今。
建国前，苏州宋锦业已经奄奄一息，只剩下12台织机。建国后生产逐渐恢复。1959年成立了宋锦织物厂，增加了古色古香的“八宝带”、“彩领巾”、“彩花带”待等装饰产品和虎丘塔出土古锦仿制品等花色品种。并用电力织丝机代替脚踏手拉的。从此，苏州织锦实现了机械化操作，产量大幅度增长。
苏州织锦厂设计生产的宋锦，经物细腻，格调独特，古朴文雅，美观实用而素负盛名，畅销国内外。北京荣定斋、上海朵云轩及各地书画社、博物馆，均是苏州织锦厂的老主顾。日本以及东、欧美等国家也有客商莫名前来订货，苏州宋锦这一民族遗产正在重放异彩。
微型雕刻
在苏州的工艺美术品中，最精细微小的莫过于微雕了。微雕，就是用极尖细的三棱刀分别在竹、象牙，甚至头发上镌刻出极细微的书画、人物或诗词，作品越小巧越显得珍贵。
微雕也是苏州传统的工艺美术。早在清代道光年间，吴县沈君玉用橄榄核雕驼背老人，形象逼真，甚至老人手中折扇扇面上的四句诗也清晰可辨。建国以来，苏州微雕出现过梁肖友、答松元等名流和董兰生、沈为众等后起之秀。其中，董兰生的核雕，以细腻繁复，布局严谨，业细别致，小中见大取胜；张毓基在一粒米大小的象牙上，能从从容容、清秀洒脱地刻上张继地＜＜枫桥夜泊＞＞诗，字迹挺秀、洒爽；而沈为众竟在一粒米大小的象牙上雕刻了十首诗并落款共计310个字。他还在继承和拓展微雕艺术的基础上创造了发刻，在一根仅4毫米长的头发丝上，用汉英两种文字刻上“我们的朋友遍布天下”；另一根不足1厘米长的头发丝上刻上孙悟空、唐憎、猪八戒、沙和尚的形象，人物神采各异，半途姿态生动，把苏州的微雕艺术提高到了新的水平。沈为众的发刻刻作品，多次在香港、日本、尖利亚等国家和地区展出，被称为“稀世之宝”。
漆器雕刻
漆器雕刻采用天然涂料（大漆）罗甸片，各色寿、青田石，经过髹饰，精雕细刻制作而成的日用家具和工艺品，具有耐磨、耐酸、光亮平整、牢固耐用的特点。苏州漆器雕刻选料精细，造型别致，线条流畅，绘画精美，色泽曲雅，独具姑苏传统园林之风格。主要制品有屏风、挂屏、圆台、方台、凳、椅、几成套家具和各种小件旅游纪念品，并分刻漆、平磨罗甸、骨面镶嵌三个大类，产品行销东南亚和欧美各国。
在苏州建城2500年之际，北寺塔内曾展出苏州漆器雕刻厂制作的巨型漆雕屏风＜＜姑苏繁华图＞＞，作品由十块画面组成，高1、8米、长26米。这幅漆雕作品，采用传统的黑漆作底面，运用铲底的特殊手段，镂刻出种物体的外框，仿佛国画中的白描线条一样，然后再填入各种颜色，这样较好地发挥了雕的工艺特长，使画面更加鲜丽夺目、富有层次，从而难淋漓尽致地表现出姑苏历史上结婚喜庆、耕织渔牧、演戏卖艺、贸易兴旺的社会风情的繁华景象。
苏灯
我国民间，历来有农历正月十五元宵“赏灯”的风俗，所以早在宋代，灯彩在苏州已成为独立的工艺行业。当时流行的花灯有“万眼罗”、“琉璃球”等。尤其是城内吴趋坊、皋桥一带，制灯的店云集，每逢春节前夕，灯市兴旺。
苏灯制作历史悠久，形成了精巧秀丽的艺术特色。它以花色繁多，灯画工致，色彩鲜艳，结构精巧，造型优美，富丽堂皇而誉满全国。苏灯的质料，有无骨灯、珠子灯、罗帛灯之分；灯的形制，有桌灯、吊灯、壁灯、座灯、提灯之别；灯的制作工艺，便是纸扎、裱糊、剪纸、刻纸、绘画等多种工艺的巧妙结合。苏州古典园林的建筑艺术和明代吴门画派的绘画艺术，熏陶了苏灯工艺，形成了独特的艺术风格，以亭台楼阁为造型主体，灯内配以人物、山水、花卉，鸟兽等彩色画面，集中体现了江南水乡的民间风味。在形形色色的彩灯中，走马灯最具巧思。它的外型有如碧瓦飞甍的亭台，灯壁用双层暗花，由于烛燃烧后引起空气对流，灯的内壁能自动转动，使其灯上的人物故事，走马似地循环往复展现在人们眼前，引人入胜。今天，苏灯制作技艺日益精湛，并有电转灯，电动灯、大型壁灯和座灯问世。
“赏灯”习俗目前在许多农村已逐渐消失，但是，苏灯仍然为群众所喜闻乐见，外地来苏州选购和预订彩灯的人也络绎不绝。苏州民间工艺厂除生产传统风格的各种花灯外，还大胆创新，设计了“红楼梦故事灯”、虎丘风景电转座灯”、孙悟空三打白骨精大型电动壁灯”，更使古老的苏灯艺术，别开生面，大放异彩。
红木雕刻 玉器雕刻
苏州红木雕刻，历史久远，自明代起形成造型简练、线条挺括、做工精良、磨清光亮的“苏式”风格。
加工“苏式”红木雕刻制品，木料先要经过干燥工艺处理，并采用传统的卯榫结构，以控制产品的收缩、变形豁裂。主要产品除床、橱、台、沙发等成套家具外，更多的是用二高级卧室、餐厅、书房、客厅等室内装饰的红木制品。有盒、盘、座、几、屏等红木小件；有用浅刻、浮雕、镂雕技法制作而成的筒、笼、罩以及人物、走兽、花卉等红木工艺品；还有筷、印盒、书尊、书签、线板、茶托等红木旅游纪念品，大小制品有近千个品种。
1954年，苏州红木雕刻厂建立以来，产品由外贸部经销，出口东南亚和欧美等50多外国家和地区。并先后有20多件套红木雕刻制品在全国各种评比中获奖。1993年，为北京钓鱼台车宾馆精心制作，专供国家元首下棍的红木群龙大床和大橱、古董橱等15件（套）家具，做工讲究，雕刻精细，受到国务院的嘉奖。
苏州是我国玉雕发源地之一。距今五、六千年前的吴县草鞋山吴江梅堰古文化遣址的中上层，都发现经过琢磨的玉璜、玉伏文物，这是我国迄今发现的最早玉器。
苏州历史上玉工巧匠辈出。明代有贺四、刘谂、陆子刚等人，以白玉、琥珀、水晶、玛瑙琢成精巧的小品，誉满南北。清代，阊门南段自专诸巷到学士街，玉作鳞次栉比，琢玉声不绝于耳。苏州玉雕工艺精湛，具有空、飘、细的艺术特色。作品分平面和立体两大类，大都因料设计，因材施艺，造型生动，琢工精细，古雅在致。下虽有晶莹润泽的美质，但也难免有瑕斑，玉工高手，匠心独运，或琢成花上小鸟，或松间小鼠，变瑕疵为美点。目前，苏州玉雕厂产品以艺术欣赏为主，部分产品观赏与实用相结合。主要工艺品有仿古炉瓶、人物、花卉鸟兽和首饰玉器等。炉瓶，装潢古朴，浑厚壮观，整体和谐；人物，丰韵婉丽，多姿多彩；花鸟走兽，千姿百态，栩栩如生。
桃花坞木刻年画
桃花坞木刻年画因集中于桃花坞一带生产而得名。它通过版画设计、木版雕刻，并采用一版一色的木版套印方法印刷而成。起源于明代盛行于清代雍正、乾隆年间，已有300多年历史。
桃花坞木刻年画，以门画、中掌、屏条为基本开工，以神像、戏文、民间故事、传统风俗为主要题材，经构图丰满、色彩鲜明、富于装饰性为艺术特色，也天津杨柳青、山东潍坊木刻年画章名，同称为中国三大木刻年画，历来有“南桃北杨”之称。江南城乡每逢新春佳节，常贴桃花坞木刻年画，以示驱凶避邪、吉祥喜庆。
为继承、发展民间艺术，19794年苏州不仅恢复成立了专业生产桃花坞木刻年画的画社，而且市文联还专门成立桃花坞木刻年画研究会，先后搜集、挖掘和复制了近百幅传统木刻年画版子，新创作了＜＜水乡风貌＞＞等一百多幅年画作品。目前，苏州桃花坞木刻年画蜚声海内外，年画社曾多次应邀派人送作品赴意大利、日本等国家的城市巡回展出。
苏扇
苏扇是苏州折扇、檀香扇、绢宫扇，纸团扇的总称。它经历史悠久、制作精巧著称。
折扇由收则折叠而得名，又因用时需撒开，故又称“撒扇”。扇骨以竹片为主，扇面大多用宣纸裱成。苏州的折扇生产始于南宋，元、明两代名家辈出，制作愈见精良。水磨骨玉折扇的问世，吸引了 少名家在扇面上题诗作画及雕刻，苏州折扇便形成精细雅致风格。尤其是“老矾扇面”，质感素法，平整牢固，久用不裂，是苏州折扇中的名牌品钏，配以书画，既能消暑，又可欣赏。
阊门桃花坞一带，历来是苏州折扇作场集中之地。今天，全国扇子行业重点单位的苏州扇厂也坐落在桃花坞唐柏虎故居附近。生产的传统水磨骨竹折扇是轻工业部的优质产品，竹骨纸折扇获省轻工产品百花奖。
檀香扇由折扇演化而来，扇骨用檀香木制成。制扇用檀香，苏州在全国是首创。它始于本世纪20年代，开始时式样类同一般折扇，后来在大骨上雕镂钟鼎，以及花鸟、园林、名胜风景，可供观赏或馈赠亲友。19554年成立苏州檀香扇厂后，制扇工艺日臻完美。艺人们采用烫花、画花、雕花、拉花“四花”工艺，生产出全拉扇或拉花绘画、拉花雕刻，甚至拉烫雕结全的檀香扇精品，造型优美，玲珑雅致，清香扑鼻，1981年曾获全国工艺美术百花奖银杯奖。我国出口的檀香扇中是苏州产品。
苏州檀香扇发展至今，已有300多种规格和花色品种，制作工艺也有创新，除檀香扇外还有象牙扇，并且已经将“微雕”、“浅刻”等艺术手法运用到制扇工艺。在一把不足方寸的象牙小扇的扇面上，刻了1、4万字的＜＜唐诗三百首＞＞，在放大镜下，字字清晰，令人惊叹！同时，选用优质荷木、黄杨木、柏木等原材料，应用檀香扇制作工艺生产的各种香木扇，也已畅销国内外市场。
苏州绢宫扇的生产历史少说可追溯到宋代，它以竹、木、牙、角、铁丝、丝绸为主要原材料精制而成，扇形有圆形、六角形、长方形、腰圆形等多种形状，扇面以绢为主，绘以山火水、人物、花鸟等国画，有的还书历代名人诗句，既具有古色古香风格，又有鲜艳明快色彩。产品除内销外，还远销日本、东南亚、欧美等，是苏州檀香扇厂的一个系列产品。
纸团扇在苏州也有一定的历史。它仅以竹和纸为原料，扇面可印广告和宣传画，具有轻便灵巧、价格低廉之优点。然而由于不能折叠起来保存，以及人民群众生活水平的提高，纸团扇的产销量不多。
苏州民间还有用芭蕉、麦管、羽等编织的扇子，大多出自虎丘、山塘一带，其特点是朴素大方，别具有风味。
江南剪纸
剪纸是我国民间传统装饰艺术的一种。早在汉、唐时代，民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成方胜花鸟贴在鬓角为饰的风尚。唐段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家剪纸为幡，或悬于佳人之首，或缀于花下；又剪为春蝶、春钱、春胜以戏之。”此风一直流传到清代。顾禄《清嘉录》中也说：“二月十二日为百花生日，闺中女郎剪五色彩缯，黏花枝上，谓之‘赏红’。”古人在立春和花朝两大节日中应用了大量剪纸作品，美化着人们的生活，可见剪纸这一古老的艺术之花在吴地风俗中起着多么重要的作用。
苏州的灯彩自古有名。旧时，腊后春前，阊门一带，货郎出售各色花灯，光怪陆离，精奇百出，令人目不暇接。有一种灯彩，用剪纸人、马粘贴在竹制的轮子上，一点上蜡烛，就会转动，曰“走马灯”。梅里人用彩笺镂出细巧人物扎灯，人称梅里灯，很有名气。又有一种夹纱灯，是用彩纸刻出花鸟禽兽之状，随浓淡晕色，熔蜡涂染，再用轻纱夹起来，点燃灯烛后，则见“芳菲翔舞，恍在轻烟之中。”
我在童年时，看见市上出售的各式苏灯，形式多种多样，人物花果、禽兽水族、亭台楼阁，应有尽有。这些灯彩，全用绢绸糊制灯身，上面均有彩绘或粘贴用五光十色的蜡纸镂刻的纹样，衬以金灿灿的底纸，显得富丽堂皇，令人叹为观止。苏灯的可贵之处，不但造型变化多端，无论在晚上点灯或白天悬挂，都很耐看，这显然同剪纸装饰很有关系。
苏州过去还有一种纸扎店，专售制作祭祀用的衣着、家具和生活用品，均用竹料、纸品扎制糊成，几可乱真，俗称“巧玲珑”。这些用具上都有剪纸装饰，其中以花鸟图案为多，有些花纹上还缀有“福、寿”等吉祥字样。它的特点，是以黑纸剪出花纹，再衬以各种颜色的蜡光纸，给人以一种鲜明而沉着的感觉。
阳春三月，吴地有放风筝的习俗，纸扎店和灯彩作坊就制作大量风筝出售。风筝上的装饰图案，有的用镂刻的纹板用色水喷洒而成，有的用套色剪纸贴在上面，使得风筝更加飘逸秀美，惹人喜爱。
苏州自古就是丝绸之乡。在丝绸印染中，唐代有一种“夹缬”的方法，文献上说是用镂空花板覆于绸面，涂刷染料成花。苏州虎丘塔出土的北宋印花绢包袱，在绿色底子上，印出黄色双鹦鹉团花。古代还有一种豆灰印花，是以石灰和黄豆粉拌和成糊，用镂空印板刷于棉布上，待干后，投入染液染色，去除豆灰，此处即因豆灰处拒染而呈白色。这种防染印花，俗称“药斑布”。以上两种印花法，应该说是刻花技艺在织物上的应用。
旧时，苏州城乡妇女大多会绣花，未出嫁的姑娘，把刺绣看作是一种必学的手艺，因为封建时代衡量少女才华的高下，显示其聪明智慧，非绣花莫属。那时，新娘嫁到婆家，孝敬长辈的礼物，全是绣有花纹的日用品，如荷包、粉扑、枕头、眼镜套、帽子、鞋子，以及挂在床上的发禄袋等等。这些绣品的花样，许多妇女都能剪出来。它的内容大多是花鸟、虫鱼之类，如“鸳鸯戏水”、“孔雀开屏”、“喜上眉梢”、“竹报平安”、“年年如意”、“福寿双全”等等，都是吉祥喜庆的口彩。这种刺绣的制作，大多先用白纸剪成图案，贴在绣面上，然后用绣线将纸样绣没，绣好后用缝针细心地将纸样剔出，绣品才算告成。过去苏州街头闹市区，人们常常可以见到一些农村妇女坐在小凳上，在许多看客面前左手捏着不时转动的小白纸，右手的剪刀口就在纸上弯弯曲曲，上下移动，只觉“嚓嚓”有声，一霎时便剪出了龙、凤、花、鸟之类的图案，神态生动，呼之欲出，观者莫不暗暗称奇。剪花艺人把花样剪好后就放在地上的竹匾中，任人挑选。那时一张花样不过二三文钱，真是最廉价的艺术品了。
过去苏州剪纸在生活上的应用十分广泛，它不只是刺绣的花样，有的就是一幅独立的艺术品，它可以是贴在窗上的“窗花”、放在礼品上的“礼花”、挂在门楣上的“门笺”、贴在灶山上的“灶花”、放在祭品上的“供花”，还有一种是结婚时装饰各种用品上的“喜花”。喜花的形式最富变化，有圆形、方形、椭圆形、菱形等，也有桃子形、石榴形、葫芦形、花瓶形、如意形等等。
苏州有个剪纸老艺人张钧昌，他从小就爱剪纸，他有一手绝妙的剪纸技巧，他剪的龙凤、白鹤、花鸟、鱼虫等装饰图案，细腻秀美、生动传神，谁见了都会赞叹不已。他说：一个好的剪纸艺人，不但要有熟练的剪技，更要有画图的