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一起，这一期我要说的正是慕姗姗，林子轩背后的女人。”
文章的配图是林子轩和慕姗姗当年在纽约的合影。
两人对着镜头露出灿烂的笑容，身后的背景是纽约的世贸大厦。（未完待续。。）
第六百九十九章 敲门砖
孟净的这个专题以人物为主线，每一期介绍一位好梦公司的重量级人物。
这些人物之间产生不同的交集。
这种交叉描述的方式极大丰富了专题的内容，勾勒出一幅幅生动的人物影像，给读者一种立体感和层次感。
前三期分别写了林子轩、葛尤和冯晓刚的早年生活，一直到他们相遇。
“据说三人第一次相遇是在一家小饭馆，那家饭馆早已被拆除，消失在京城年复一年的城市建设中，老板不知所踪，我们无法了解他们当时谈了些什么，是意气相投，相见恨晚，还是说只是一场普通的饭局。”
文章中出现诸多类似猜想式的语句，给读者留下想象的空间。
专题的题目叫做《文艺的生活》，每一篇都有一个副标题，指明所写的人物，下面有若干小标题，代表所写的故事。
在每一期结束的时候有一个预告，说出下一期的内容。
第四期写的是慕姗姗，第五期是张国粒，好梦公司的那些人够她写大半年的。
这的确是个很大的题目。
如果孟净把所有人物写一遍，内容涉及到大半个京城演艺圈，相当于把九十年代演艺圈的重大事件都囊括了进去。
“有点意思，这记者看来野心不小啊。”林子轩评价道。
以前不是没有人写过林子轩和好梦公司的报导，但大多非常零散，娱乐新闻注重时效性，当下发生的热点才是读者的最爱。
很少有人通过这种方式系统的梳理演艺圈的过往。
即便是有，也是把重点放在好梦公司的发展上，就像一个娱乐王国的诞生。
孟净的切入点是人与人之间的关系，这些关系交织在一起，构成了一张生活的大网，人是生活的载体。
这符合《叁联生活周刊》的风格，它不是一本快餐类的杂志。
“我对这记者有印象，看过她的报导，挺有想法的年轻人。”慕姗姗赞赏道。
“让公司的人关注一下吧，看看再说。”林子轩决定道。
这个专题对好梦公司没有恶意，或者说是在替他们宣传，如果在读者中造成了一定的影响，就值得重视。
甚至是为孟净提供一些独家的新闻素材扩充专题的内容。
影视公司和记者之间是合作的关系，娱乐记者和影评人依附于这个圈子，是影视产业不可或缺的一环。
林子轩没有控制舆论的意思，在国内的环境下，根本不可能。
在西方，一些娱乐大亨既是电影公司的老板，旗下又有电视台和报纸，能够引导和控制舆论的风向。
国内的纸媒和电视台基本上都是国有企业，好梦公司只能稍加引导。
不过网络等新兴媒体在逐渐兴起，占据越来越大的比重，纸媒终将走向没落。
林子轩有加大在网络行业投资的想法，算是未雨绸缪。
孟净正在调查走访的路上，她这次调查的对象是好梦公司的第四号人物于东。
于东当年是京城电影制片厂最年轻的副科级干部，深受厂长韩三评的重用，前景一片光明。
谁都没有想到他会毅然辞职，抛弃铁饭碗，加入好梦公司。
当时的好梦公司只是众多影视公司的一员，各方面并不算突出。
很难说这个选择是对是错，如果于东留在京城电影制片厂，加入华影集团，可能是另一种光景。
如今于东引领着国内最大的民营影视公司走在了国际化的路上。
孟净想了解于东做出选择的原因，是为了理想和抱负，还是有其他的内情。
这时候，她接到了一个电话。
“孟净小姐，你好，我是好梦公司公关部门的负责人，秦鸣。我们注意到你最近写的一篇有关我们公司的文章，感谢你客观负责的态度，如果有需要，我们愿意提供力所能及的帮助。”手机里，传来一个温和的声音。
“秦经理，我能给林总做个专访么？”孟净提出了自己的要求。
作为一名娱记，孟净知道秦鸣，公关部门就是负责和媒体打交道。
孟净做这个专题一方面是觉得有意思，同时也想引起好梦公司的注意。
就像是一块敲门砖，这比跑到好梦公司自报家门成功的几率更大，她证明了自己的专业能力和价值。
在她的印象里，秦鸣是一个八面玲珑的人，做事滴水不漏。
处理过好梦公司多次的新闻危机，和各家媒体保持良好的关系。
“我会把这点转告给林总，随后再回复你。”秦鸣回应道。
“那于总呢？我正在写一篇有关于总的报导。”孟净退而求其次，争取道。
“我会查一下于总近期的日程安排，咱们保持联络。”秦鸣如此说道。
于东是好梦公司的总经理，负责公司的对外事务，很多事情都由于东出面，他的专访比较好安排。
挂了手机，孟净精神振奋。
她和好梦公司搭上线了，只要维系好这层关系，逐步接触到好梦公司的高层，以后就有机会采访到林子轩。
想在娱记的圈子里混出头，需要一张庞大的人际关系网，否则那些明星大腕为什么要给你面子，接受采访。
这样的关系往往需要多年的经营，孟净入行不过两三年，人脉是她的劣势。
林子轩没有答应孟净的专访，主要是心态使然，他更愿意站在幕后。
而且，如今的演艺圈纷扰太多。
九十年代的演艺圈较为保守，很多事情都是圈内人心里明白，圈外人看热闹。
现在风气开放，资讯发达，媒体把圈子里的一些潜规则曝光了出来。
比如艺校招生，演员签订的霸王合同，奖项黑幕，打压和陷害，新人为上位牺牲色相，影视公司拖欠工资和暴力犯罪等等。
民众感觉这个圈子太乱，就有了娱乐圈是大染缸的说法。
这些乱象一直存在，每个行业都是如此，有光明就有黑暗，很难杜绝，尤其是牵扯到利益纷争的时候。
进入新世纪，随着资本的大量涌入，影视产业涉及到的利益越来越大，在各方的角力下，这种乱象只会愈演愈烈。
好梦公司身在其中，林子轩从容应对。（未完待续。。）
第七百章 教育
七月二日，周星持的《少林足球》在香江举行首映式。
暑期档是电影市场最好的档期之一，虽然没拿到内地电影局的批文，周星持还是坚持影片在香江上映。
首映式的声势浩大。
除了香江的媒体和电影人，更有内地媒体组团前往香江对首映式全程报导，由此可见周星持的影响力。
为了《少林足球》的宣传，周星持邀请刘德桦演唱影片的主题曲。
这场首映式成了香江影坛上半年的一桩盛事。
黄勃作为好梦公司的代表参加了首映式，和周星持合影，《我的野蛮女友》让他有了一定的名气。
由于同样是走喜剧路线，香江记者问起黄勃对周星持的看法。
“周导是圈内的前辈，形成了自己的表演风格，塑造了众多经典形象，值得我们学习。”黄勃中规中矩的回答道。
“在搞笑方面，你觉得周星持和内地的葛尤谁更强？”有记者提问道。
“他们是两种不同的表演风格，如果说周导是搞笑天王，那葛老师就是幽默大师，都是我的榜样。”黄勃想了想，回应道。
“你认为《少林足球》好看么？”记者追问道。
“好看，和周导以前的影片一样好看。”黄勃如此说道。
《少林足球》的首映式结束后，香江媒体和影评人评价不一，有褒有贬。
有人追捧这是周驰持的转型之作，向电影大师迈出了坚实的一步。
在这部戏里，周星持自编自导自演，还是监制，从选演员到写剧本，再到电影制作的每一个环节，他都亲自把关。
这部电影可以说是周星持意志的体现。
在《少林足球》里他减少了招牌式的无厘头表演，没有了疯癫的喜剧效果，转而使用了大量的电脑特效。
影片花费一千五百万港币制作了超过四百个特效镜头。
周星持想通过这部片子扩展自己的影响面，打入国际市场，他以往无厘头的表演只适合港台和东南亚等小范围的观众群体。
欧美各国的观众很难接受，他有意识的在拍让所有人都能看明白的片子。
足球是一项在世界各地影响力极大的运动，和功夫结合起来，会有看头。
这正是遭到影评人诟病的地方。
就是因为所有人都看懂了，缺少了惊喜，感觉影片没了意思。
有人甚至说，没有了无厘头的周星持要完蛋了。
以前周星持展现的是香江特有的幽默文化和市井精神，小人物的叛逆和颠覆，形成了周氏荒诞的表演风格。
在《少林足球》中，表演变少了，细节匮乏，想象力不足。
把周氏喜剧拍成了好莱坞的特效大片。
大家是奔着周星持去的，结果看到了和好莱坞同类型的影片，难免失望。
客观的说，《少林足球》是一部优秀的商业电影。
之所以有人抨击，估计是不能接受周星持的转型，他们希望自己印象中的周星持不要变，还是原来的模样。
但是周星持已经四十岁了，从星仔变成星爷，不可能还像以前那样表演。
刘德桦都开始演父亲了，周星持也不远了，年龄是演员迈不过去的坎。
不管媒体和影评人如何评价，周星持在香江的票房号召力毋庸置疑。
《少林足球》上映第一天票房突破两百万港币，一周后票房达到一千三百万，接连打破香江电影票房的纪录。
与此同时，《少林足球》违规上映的消息被爆出，面临内地总局的处罚。
媒体就此事众说纷纭，什么高额罚款啊，封杀周星持啊，小道消息层出不穷。
林子轩一直在关注这件事，牵涉到香江和内地合作拍戏的标准。
处罚的力度代表着总局的态度，也是今后电影公司做事的一个依据。
在他看来，高额罚款不可能，有媒体传出总局开出了十倍的罚单，也就是《少林足球》在香江票房收入的十倍。
这是谣传，不具有可操作性。
如果要罚款，处罚谁呢？投资方还是制片方，或者说院线，这是一笔煳涂账，到时候会是一场漫长的官司。
总局最多是禁止《少林足球》进入内地的电影市场。
有鉴于此，正在拍摄中的《无间道》将来会制作三个版本。
香江版、内地版和国际版，国际版要在欧美地区上映，剧情更刺激和黑暗，增加大量追逐和打斗的场面。
内地版的尺度较小，结尾处刘德桦扮演的帮派卧底被抓捕，接受调查，暗示坏人难以逃脱司法的制裁。
过了暑假，小雪就到了上小学的年纪，林子轩和慕姗姗操心起女儿的学业。
如今国内流行起一种国际学校。
由国外的办学机构和国内的商家联合办学，招收在国内工作的外国人的子女和国内富豪的孩子，学校内拥有各种豪华设施。
包括游泳池、体育馆、健身房、科学实验室和先进的剧院。
中学生每人配备一台最新款的苹果电脑，学校的教师是外籍教师，采用小班教学，每班不超过二十名学生。
平时会有各种课外活动，像摄像、写作、绘画、音乐剧和环境保护等等。
虽然收费高昂，但优越的教学环境，国际化的教学理念，极具吸引力。
尤其是那些准备把孩子送到国外留学的家长，国际学校提供了热身的条件。
在老百姓眼里，那叫做贵族学校。
林子轩和慕姗姗到国际学校参观了一次，两人身边的不少富豪朋友都把孩子送了进去，建议他们也这么做，都是为了孩子。
参观归来，林子轩有些犹豫。
既然自己有这个条件，要不要让女儿接受更好的教育呢，不是说国内小学的教学水平很差，这是两种不同的教学模式。
慕姗姗同样难以抉择。
她一直想让女儿按照正常的轨迹成长，不受外界环境的影响。
她当初就是如此，上学期间衣着朴素，不张扬，没人知道她父母的职业，直到大学毕业被分配到华国电视台，大家才猜测她家境很好。
只不过，国际学校的教学环境相当不错，做母亲的自然希望女儿更好的成长。
这件事在家里讨论了几次，慕致远最终拍板决定，小雪进国内公立小学上学。（未完待续。。）
第七百零一章 态度
教育资源分配的不公平是国内学校教育的弊端之一。
富人家的孩子和普通人家的孩子，城里的孩子和农村的孩子，重点中学的孩子和非重点中学的孩子，得到的教育资源不同。
根据二零零零年的统计数据，社会上层的孩子占了重点中学生源的六成以上。
有六成以上的底层家庭孩子无法进入重点中学学习。
重点中学又分为国家重点、省重点和市重点等等。
这种划分意味着教育资源的倾斜，国家重点中学的教学质量和师资力量肯定比其他中学优越，家长都想让孩子上重点。
普通家庭的孩子依靠考试成绩上重点，有钱人家的孩子即便考不上也会想方设法的让孩子到重点中学读书。
于是就有了各种名目的收费，暗箱操作。
教育资源的不公平影响到了千千万万孩子未来的发展。
有人说农村孩子也能考上重点大学，也能创业成为富豪，还是看自身的努力。
这样的例子不少，非常励志，但从整体成功的概率上讲，农村孩子远远比不上城市孩子，这是现实。
“不要让孩子输在起跑线上！”
自从独生子女政策实施以来，这句话时常出现在媒体上，挂在家长的口头上，为了孩子家长们操碎了心。
无论贫穷或者富贵，每个家庭都是如此。
林子轩参观的那所国际学校每年的学费是十五万，从小学到高中阶段，需要数百万的费用，招生的对象正是国内先富起来的那批人。
对于这类贵族学校，媒体上不乏批评之声。
认为这样教育出来的孩子容易互相攀比和炫富，脱离社会，割裂家庭，不利于孩子形成正确的人生观和价值观。
学校实行的是寄宿式的封闭管理。
这是家里的老人反对的原因之一，他们希望小雪住在家里。
而且，老人家的观念保守，不管什么国际化的教学理念，更为注重家庭教育，或者说是言传身教。
林子轩和慕姗姗没有坚持。
按照他们户口所在的片区，小雪将入读京城第二实验小学，这是一所京城较有名气的学校，教学质量很高。
在国内，户口极为重要，人的一生都被户口所影响。
户口决定了你上的学校，你的社会福利待遇，你的交际圈子，甚至谈对象结婚都和户口有直接的关系。
七月十三日，京城获得了二零零八奥运会的主办权。
消息传来，举国沸腾。
国家领导人来到世纪坛，庆祝申奥成功，京城的百姓走上街头，欢唿庆贺。
新闻媒体都在报道申奥成功的消息，电视上一遍遍的重播着申奥成功的画面，还有张亿谋制作的那部五分钟的申奥短片。
这部申奥短片展现了整个国家的新风貌，通过快速的剪辑，富有视觉冲击力的画面，让人感受到一种自信和强大。
不得不说，张亿谋在这方面很有天赋。
他把摄影技巧和造型艺术做到了完美的融合，这是多年经验的积累。
他擅长调度宏大的场面，制造美轮美奂的场景。
这两年，张亿谋在电影方面没什么突破，无论是票房还是影响力都不高，不过他没有闲着，找到了其他工作。
那就是大型的实景舞台剧，把演出搬到野外，和自然风光以及史景观结合。
这种艺术形式不是他的首创，却因为他被国内观众熟悉。
林子轩和冯晓刚等人聊过张亿谋，认为张亿谋是个妥协和坚持并存的性格。
他不是那种一定要坚持自我的艺术家，他明白要做一件事就需要对各方面妥协，没有说撂挑子走人的。
但在妥协的同时，还是会坚持一些自己的东西。
看似矛盾，其实这才是真正的生活，生活就是不断的改变和适应。
就算不拍电影了，他还能干点别的，而且能干的很好。
冯晓刚同样在不断的妥协，没有所谓艺术家的脾气，这样的导演容易获得投资商的青睐，因为他们不会让投资商亏钱。
张亿谋这些年的电影都没有亏过，即便国内票房不佳，也能从国外收回成本。
有媒体表示张亿谋近几年的电影离好电影还差了一口气。
“那口气我很清楚，就是一个定位，当要求电影挣钱的时候，会差那口气，你心里想着怎么挣钱，就不纯粹了。”张亿谋回应道。
相对来说，第六代导演往往是不管亏不亏钱，只拍他想拍的东西。
他们很少考虑市场和投资，认为这才是对艺术的坚守。
在这个市场经济的时代，张亿谋和冯晓刚的选择才是大趋势，只考虑艺术，不考虑市场，国内的电影市场会越做越小。
林子轩听说张亿谋有意拍摄武侠片，正在寻找投资人。
这是《卧虎藏龙》获得奥斯卡奖的后续影响，《卧虎藏龙》还在北美的艺术院线上映，票房突破八千万美金。
国外的艺术院线和主流院线不同。
电影在主流院线一般只上映一个月，在艺术院线能上映三个月或更长的时间。
《卧虎藏龙》在欧美等国掀起了一股武侠片的热潮，国内的投资人和导演们想借助这股热潮进入北美市场。
投资人想赚钱，导演们想获得名气。
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