按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
傅标和张亿谋的关系不错，了解一点张亿谋新片的状况。
张亿谋的新片之所以一直推迟开机，是因为投资商临时变卦。
没有巩莉出演是一方面原因，他新片的题材竟然是都市喜剧，还带着浓重的京味色彩。
大家能理解张亿谋想要转型，可拍都市喜剧还是让圈内人大跌眼镜。
你这转型转的也太厉害了，简直是一百八十度的大转弯。
大家都知道，张亿谋最擅长的是农村题材的电影，风格严肃写实，和喜剧根本不搭边，这就像是让冯晓刚去拍悲剧题材的电影一样。
不过张亿谋的名声在外，他的新片还是拉到了超过两千万的投资。
这就是大导演的待遇，拍个喜剧片都有这么大的投资。
这让冯晓刚极为羡慕，他拍的是低成本喜剧，张亿谋那是大制作的喜剧，同样是拍喜剧片，差距就是这么大。
“张导这段日子不容易啊。”傅标感慨道。
林子轩把冯晓刚和傅标送回家，带着舒琪向家里开去，他邀请舒琪一起过端午节。
这件事他犹豫过，端午节毕竟是一家人热闹的日子，加上一个客人不怎么方便，只不过这大过节的，总不能把舒琪一个人丢在酒店吧。
他和慕姗姗商量了一下，觉得一个女孩子挺不容易的，都是同胞，就邀请了舒琪。
谁让咱们首都人民热情好客呢。
上次舒琪来过他们家，和林晓玲聊的不错，就让晓玲招待她好了。
等林子轩到家，都快要一点钟了，家里早就做好了饭菜，就等着他了。
看到林子轩，慕姗姗怀里的女儿呀呀的叫了起来，不知道是高兴，还是埋怨他回来晚了。
小丫头虽然还不能发出清晰的音节，不过已经似模似样，离开口说话不远了。（未完待续。）
第三百一十九章 那年春天
《卧虎藏龙》前传的拍摄正在进行之中。
这是一个关于李慕白、俞秀莲和孟思昭的感情故事，孟思昭的扮演者是王志闻。
林子轩找演员基本上是在自己圈子里找，熟人嘛，无论是片酬还是各方面都好商量，不至于为了一点小事闹出矛盾，影响拍戏的进度。
这是没办法的事，现在漫天要价的演员不少，整个影视行业都有点混乱了。
不过，林子轩不会亏待自己人。
比如俞菲鸿，拍《卧虎藏龙》的时候片酬是两千一集，她一共拿到了两万块薪酬。
开出这个片酬，一个是她刚刚回国，在国内没什么知名度，还有俞秀莲这个角色在《卧虎藏龙》里属于配角。
就算如此，她也比徐晶蕾的片酬高多了。
电视剧播出后，俞菲鸿的古装扮相被观众认可，迅速走红，还有广告商找上门来。
女演员走红比男演员容易，只要容貌不差，有一个能被观众记住的角色，基本上就红了，只是红了之后怎么保持状态非常重要。
否则只能是昙花一现。
这次拍《卧虎藏龙》的前传，俞菲鸿是女主角，片酬直接涨到了四千一集，三十集的长度，估计最后能拿到十万块左右。
因为是前传，陈导明和俞菲鸿的扮相都要年轻十岁以上，这毕竟是他们年轻时候的故事。
还好林子轩早就有了拍前传的打算，在拍《卧虎藏龙》的时候把两人的容貌通过化妆变老了不少，这样观众看前传的时候才不会觉得突兀。
张纪钟对剧本进行了部分调整，着重在人物的塑造上，他要打造一个更为真实的江湖。
比如说书中的主角李慕白，出身江南武术世家，父亲是著名大侠李凤杰，自幼随父习武，十三岁中秀才，可以说是文武兼修。
随后在江湖上闯荡，拜师学艺，终成一代大侠，是武当派和龙门派的代表人物。
这些故事在《卧虎藏龙》里并没有出现，那时候李慕白已经是一代大侠了。
前传的故事就是丰富和完整李慕白和俞秀莲这两个人物，让观众看到他们的成长史，对他们的所作所为更容易理解。
新出现的人物叫做孟思昭，此人是宣化府孟老镖头的二公子，自幼和俞秀莲定亲。
他在江湖上学到一身好武艺，剑法不在李慕白之下，由于看不惯恶霸强夺别人家的妻子，就行侠仗义，斩断了恶霸的双足。
因为担心事发后牵连家人，便离家出走，化名隐身在京城的铁小贝勒府里养马。
孟思昭的所作所为算得上是一位侠义之士。
虽然孟思昭不知所踪，俞秀莲还是按照当初的婚约嫁入了孟家，李慕白便帮着俞秀莲四处寻找孟思昭，并在京城里遇到了化名的孟思昭。
两人意气相投，结成挚友。
孟思昭得知李慕白喜欢俞秀莲后，便打算成全两人，偷了贝勒府的骏马南下，代替李慕白和江湖豪客决斗，最终受伤身亡。
王志闻是沪城人，京城电影学院表演系毕业，后来到京城戏剧学院做了老师。
因为《过把瘾》这部电视剧走红，成了国内知名的男演员之一。
这次接演这个角色，主要是看在林子轩的面子上，他本人不怎么喜欢古装剧，或者说他的外形不适合古装扮相。
演员这个行当一半靠天赋，一半靠努力。
这个天赋可以说是演戏的天赋，也可以说成是外貌，有的演员就长着一张祖师爷赏饭吃的脸，比如巩莉，不光是漂亮，而且演什么角色都没有违和感。
再说葛尤，他的外形虽然限制了他的戏路，但他通过努力找补回来了。
王志闻看过剧本，经过仔细考虑后才答应接下这部戏。
孟思昭无疑是个悲剧人物，侠肝义胆，有情有义，在知道李慕白和俞秀莲两情相悦后，为了成全他们，甘愿赴死。
这个角色有一定的挑战性，他愿意试试。
这部《卧虎藏龙前传》汇聚了目前国内三位实力派演员，让张纪钟非常满意。
林子轩在片场看了三人的表演，不由得想起了另一个故事。
那是在抗战胜利后的一座南方小城，战争不仅给小城留下了难以抹灭的痕迹，也在人心中留下了痛苦的烙印。
当地的乡绅戴礼言在战争中失去了家产，重病缠身，丧失了面对现实的勇气，郁郁寡欢。
他和太太周玉纹，妹妹戴秀，以及仆人老黄生活在破败的家宅中，过着平淡无味的日子。
周玉纹和丈夫没有感情，两人相敬如宾，夫妻关系早已名存实亡，生活非常苦闷。
这一年的春天，青年医生章志忱回到了小城。
他和戴礼言是好朋友，也是周玉纹过去的情人，章志忱和周玉纹的感情很深，只是当年被周玉纹的母亲给拆散了。
没想到八年过去，过去的情人成了好朋友的妻子。
章志忱住在戴家，为戴礼言看病。
他的到来让周玉纹早已死去的心泛起了巨大的波澜，两个人常常背着戴礼言约会，谈起往日的岁月都唏嘘不已，章志忱对周玉纹已成他人之妻的现状无可奈何。
他们的感情受着“礼义”和“忠信”的束缚，剪不断，理还乱。
周玉纹内心里挣扎着，是继续恪守妇道，还是和章志忱一起离开这如死水一样的小城。
两个备受煎熬的男女迟迟没有商量出结果，此时已经看出端倪的戴礼言不忍拖累妻子，为了成全自己的好朋友和妻子，他服药自杀。
经过章志忱的抢救，戴礼言重新活了过来。
这次的事件给章志忱和周玉纹敲响了警钟，他们要面对自己的人生，周玉纹选择了继续留在丈夫身边，章志忱选择离开小城。
在春天即将结束的时候，戴礼言和周玉纹站在城头，目送章志忱走向外边的世界。
这个《小城之春》的故事和《卧虎藏龙》的故事极为相似。
三个人的感情纠葛，传统的道德观念，感情和**，责任和道义……
这是过去华国人对待感情的态度，在情与礼之间，他们往往会压制感情，遵守礼仪。
随着社会的发展，世界越来越大，我们越来越自由，婚姻自由，情感自由，我们可以毫无顾忌的展现**，并不以为羞耻。
社会从此进入了一个礼崩乐坏的时代。（未完待续。）
第三百二十章 拿奖模式
《小城之春》是一部文艺到骨子里的电影。
通过三个人似进不退、欲罢不能、纠缠在一起的感情故事把东方人的含蓄和隐忍表达的恰到好处，不张扬造作，节奏舒缓。
人物的内心戏是影片的亮点。
电影没有采用写实的手法，略显抽象。
在这座颓败的小城里，镜头里没有出现街道、店铺和邻居，只有一个家庭五个角色。
多次出现的城墙无疑是一种象征，象征着传统文化，也象征着每个人内心深处的围墙。
整部影片讲述的不仅是男女之间的感情，还有战争结束后随之而来的迷茫和苦闷，旧的东西已经破败不堪，外边的新世界还不知道怎么样。
对于未来谁也说不清楚。
林子轩是通过《卧虎藏龙》才想到《小城之春》的，一部武侠剧和文艺片没什么可比性，主要是人物感情上有相通之处。
那就是受到传统文化影响的知识分子的感情观念。
他觉得应该把《小城之春》给拍出来，演员就是眼前的这三位，陈导明和俞菲鸿来演戴礼言和周玉纹，王志闻扮演从沪城回来的青年医生章志忱。
这三人说起来都是南方人。
王志闻是沪城人，俞菲鸿是浙省人，陈导明出生在津门，老家却是浙省的。
由他们来演绎一段发生在江南小城的情感纠葛应该会有不错的效果。
好梦公司一直在拍娱乐片，钱是赚了不少，可在国内的影视行业，看一家公司的底蕴，资金是一方面，有没有拿得出手的作品是另一方面。
这个作品是指得到圈内人的认可，拿到重量级的奖项，特别是在国际上拿大奖。
说到底，在国内的电影圈子里，艺术电影还是占据上风。
冯晓刚的贺岁片票房大卖，照样有人批评，想要获得认可，就要拿奖项堵住他们的嘴。
好梦公司在商业片的路子上走的不错，以后要开启拿奖模式了，这样才能增强底蕴，成为一家在商业和艺术上都有成就的影视公司。
明年不拍贺岁片，林子轩打算投资两到三部艺术电影。
艺术片讲究的是精雕细琢，不像低成本的娱乐片，投资几百万就得了，看看张亿谋就知道，人家最少都是上千万的大投资。
无论是场景的布置，还是摄影师，都是找行业内的顶尖人才，做到精益求精。
不过，也有低成本的艺术片，像是《我们俩》那种，几十万就能拍出来，但在画面和结构上就没办法和张亿谋的片子相比了。
林子轩没打算和张亿谋比较，他走的是低成本艺术片的路线。
《小城之春》这部影片本身不复杂，剧情简单，只有五名演员，也不需要华丽的道具，只要一座江南风格的破败宅院和一处斑驳的城墙。
按照林子轩的估计，只要能控制住演员和幕后工作人员的片酬，三百万就可以拍完。
他拍这部电影一个是好梦公司需要转型，拍两部能拿奖的艺术电影，还有就是觉得这部电影放到现在这个年代很有意义。
进入九十年代，华国社会发展的很快，人们的**在疯狂的增长，不知道节制。
这部电影或许能给当下的社会带来一点不一样的东西。
说实话，在目前好莱坞大片的冲击下，这种节奏缓慢的文艺片不合国内观众的口味，在国内电影市场肯定会赔钱，只能走国际化路线了。
这样一来，就能把陈导明和俞菲鸿等人介绍到国际影坛，在西方具有一定的影响力。
那么等以后拍电影版《卧虎藏龙》的时候成功的几率就会大上一些，要一步步的来。
林子轩暂时没和他们讲，要等剧本出来后再说，兴许他们对角色有不同意见呢，这都是没准的事儿，反正日子还早，不用着急。
六月底，导演李桉回宝岛为自己的一部影片做宣传。
他是宝岛人，毕业于宝岛国立艺专影剧科，后前往美国深造，在纽约大学学习电影制作。
毕业后有过六年在家赋闲的日子，后来拍摄了多部获奖的文艺片，声名大噪，成功打入好莱坞主流的电影圈子，获得了好莱坞电影公司的认可。
在好莱坞的华人导演中，他算是混的不错的一位。
这次回宝岛，李桉不会呆上太长的时间，在好莱坞还有一部电影等着他来拍摄。
在美国的电影圈子里，华人导演获得拍片的机会不多，即便要拍，也是那种低成本的独立电影，像是惊悚片和恐怖片之类。
想要接到投资上千万美元的大制作并不容易。
这就是主流电影圈和非主流电影圈的区别，你没拍过大制作，就不算进入好莱坞主流导演的行列，李桉的下一部电影就有上千万美元的投资。
经过多年的努力，他获得了进入好莱坞主流电影圈的通行证。
在宝岛的家里，李桉偶尔看到了一部电视剧，看演员和场景就知道不是港台的剧集，应该是一部内地拍摄的武侠剧。
近些年，随着内地电视剧市场的繁荣，宝岛的电视台会购买内地制作的剧集。
最火的当属张国粒和李保添主演的戏说历史剧，在港台地区创下了极高的收视率，这让港台地区的电视台对内地的电视剧增强了信心。
他们尝试购买本地观众喜欢的类型，以历史题材为主，武侠剧也在其中。
林子轩和宝岛的电视台有过合作，把《卧虎藏龙》卖到了宝岛。
虽然价格不高，但能赚一点是一点，让他没想到的是《卧虎藏龙》在宝岛比在内地火爆。
这是宝岛观众第一次接触内地的武侠剧，觉得新鲜。
就像是每天吃同样口味的饭菜，偶尔换一换也挺好，尤其是陈导明和俞菲鸿这两位演员，给宝岛观众带来了不同的感受。
陈导明成了宝岛中老年女性的偶像，俞菲鸿同样收获了无数宝岛男性的倾慕。
宝岛电视台想请两人到宝岛进行宣传活动，陈导明没有同意。
李桉看了几集《卧虎藏龙》，觉得这个故事有点意思，内地的电视剧更注重场景和文戏，这部剧带着文化底蕴，比港台的武侠剧更为大气。
他注意了一下，知道了原著作者，是一位叫做林子轩的内地人。（未完待续。）
第三百二十一章 每个人心中不同的江湖
李桉从小就对武侠小说感兴趣，对武侠世界充满了幻想。
武侠世界对他最大的吸引力在于它是一个抽象的世界，不存在于现实当中。
他可以将内心的感情戏加以表象化、具体化，动作场面更像是舞蹈设计，是一种非常自由奔放的电影表现形式。
在现实题材的电影中，人物要遵守规矩，一举一动，说话做事都不能脱离现实社会，否则观众就会觉得这部电影不真实。
武侠片不存在这种情况，在那个虚构的世界里，飞天遁地，杀人放火都会被观众所接受。
除了创作上的自由，李桉更为注重里面的情与义。
当情感来时，要如何处理爱恨，才够义气，他向往的是儒侠和美人的侠义世界，一个华人曾经寄托情感和梦想的世界。
他觉得这些东西在武侠小说中还能找到，但在港台的武侠片里，却极少能与真实的情感和文化产生联系，只停留在感官刺激的层面，无法提高。
这和内地的电影人看法相似。
港台的武侠片太注重技术，沉迷于视觉特效和武打场景，文化内涵不足。
这就是文艺片导演对港台武侠片的看法，然而，正是这样的武侠片和动作片却成了外国人了解东方文化的最佳管道。
甚至是唯一途径，外国人并不知道这只是东方文化中最为表面和粗浅的部分。
对此，李桉一直耿耿于怀，想要拍一部自己心目中的武侠片。
拍摄武侠片需要许多条件的配合，不光是资金的问题，还分为文戏导演和武戏导演。
比如一个武侠片的剧组，文戏和武戏往往是分开来拍，导演负责拍摄文戏，武戏有武术指导来拍摄，他们有自己的圈子，文戏导演很难插手武戏。
你不懂这个东西，只能提出自己设想，由武戏导演来完成。
武戏导演对文化没什么兴趣，他只要让武戏打起来好看就行了，不会讲究什么内涵。
拍摄资金就那么多，你到底是要武打还是意境，是去拍山水，还是拍武打场面。
李桉想拍的是一部富有人文气息的武侠片。
他这次看到了《卧虎藏龙》的电视剧，从里面感受到一丝的人文气息，和港台的武侠剧不一样，很新鲜，有一点自己心目中的影子。
在剧中武打场面不多，更多的是文戏，还有京城各处的场景。
古老的京城透着一股历史的沧桑感，人物对话带着古韵，这都是港台武侠剧里没有的。
还有这部剧里的角色，主角竟然是一名女子，一般的武侠小说，主角往往都是男人，比较阳刚，女人多是陪衬，或者沦为花瓶。
正因为如此，当其他观众关注陈导明和俞菲鸿的时候，李桉把目光放在了徐晶蕾身上。
刚开始这个演员表演的很一般，不仅样貌一般，演技也一般，可随着剧情的进展，这个演员在表演上发生了极大的变化。
到最后竟然融入了这个角色，有那么一瞬间，给人一种她就是玉娇龙的感觉。
作为一名导演，李桉接触过很多演员，有好莱坞大明星，也有刚从艺校毕业的小演员，他很清楚演员在表演的过程中出现的各种问题。
他不知道徐晶蕾的来历，在内地有没有名气。
他看得出这个女演员从紧张和不自信，到最后把握住角色，只用了很短的时间。
如果这部电视剧拍摄了三个月，那么这三个月让徐晶蕾不说是脱胎换骨，至少在演技上迈上了一个新的台阶，说明这个女演员的悟性很强。
由于以上的原因，让李桉对这部�