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面对巴里，兰斯自然不可能实话实说。颁奖季这才刚刚开始，学院公关远远没有进入刺刀见红的白热化阶段，坐在对面的巴里就是重要对手之一，兰斯可不会轻易泄露口风。
巴里笑呵呵地点点头，“你应该给自己更多一些信心，专业人士都看得出来，你对这部电影的成功至关重要。”
事实上，“借刀杀人”首映式之前，巴里就听说了圈内的口风，派拉蒙内部试映会对这部作品赞不绝口，后来电影公开上映之后也证明了这一观点——兰斯是一名才华横溢的导演，尤其是“借刀杀人”首映式反其道而行的策略，更是令人惊叹不已，同时也可以看出兰斯的强大自信。那时候巴里就决定要和兰斯亲自见面了，而首映周末成绩出炉之后，更是坚定了巴里的想法。
对于巴里的恭维，兰斯表现得受宠若惊，但内心深处却始终不为所动，因为他知道，像巴里这样的大佬，绝对不会为了无名小卒而亲自出马的，利益驱动才是他们行为的基本准则。
“现在大家都已经开始期待‘罪恶之城’了，好奇着你到底会如何执导这部作品，又会带来什么与众不同的东西。”巴里的话语没有任何停顿，行云流水地就往下继续，“事实上，大约十年前，我曾经和山姆…雷米（sam…raimi）讨论过改编这套漫画的可能性，山姆当时就说这是一个疯狂的想法，根本不可能实现；后来我又不甘心，试图和大卫…林奇（david…lynch）沟通一下想法，他说这是一个有趣的主意，但他却不知道应该如何改编，觉得彷佛有很多地方可以入手，但仔细思考之后，却又找不到一个合适的切入点。”
这段故事倒是兰斯所不知道的，他不由挑了挑眉，瞪圆了眼睛说到，“呼，这件事最好不要让弗兰克…米勒知道，否则事情可就糟糕了。我的肩膀已经无法承受更多的压力了，谁知道哪一天我就会彻底崩溃，然后一怒之下完全毁了这套漫画。”
山姆和大卫都是风格独特的导演，而且都可以说是邪典电影的重要人物，与他们相比较，兰斯可没有太多优势。
兰斯谦虚的自我调侃让巴里露出了笑容，“你最好集中精神，我可不希望当初错过‘罪恶之城’漫画改编权的遗憾，成为终身的遗憾。这是我个人最喜欢的漫画之一，当初山姆和大卫双双放弃之后，以至于我不得不放弃改编的想法，着实遗憾了许久。”巴里那感同身受的表情让气氛变得十分轻松。
此时侍应生走了过来，将两个人的主食餐盘收走，在甜点上来之前，两个人可以暂时喘息一下。巴里叫住了侍应生，又要了一杯红酒，兰斯等着巴里的动作都做完之后，这才接着说到，“我不知道，你居然也是漫画的爱好者？”
“不，不，最开始，我也只是为了工作才阅读的，可是真正进入了那个神奇的世界之后，意外地发现自己可以得到放松，于是自然而然就成为了习惯。”巴里显得十分诚实，话语平实，没有太多花哨。
兰斯点点下颌，“的确，如果是我，我也不会选择电影作为放松手段。”对于其他人来说，电影是娱乐手段之一，但对于巴里这样的大佬来说，电影只是工作、只是工具、只是商品。
巴里挑起了眉毛，厚厚的抬头纹显得有些滑稽，深有同感地点点头，“那么你呢？你也是漫画爱好者？”
“噢，不，我更多时候热衷于欣赏传统文学，尤其是悲剧。”兰斯摇摇头，这个回答让巴里顿了顿，随即恍然大悟，“因为哲学？”巴里疑惑地问道，兰斯在南加州大学期间，第二专业就是哲学，巴里的准备功课显然十分到位，然后笑了起来，“还是因为女人？”
兰斯往下扯了扯嘴角，“我会选择后者。”两个人交换了一个视线，随即双双轻笑了起来。
“我以为你这个年龄段的男孩，对‘星球大战’，还有超人或者蝙蝠侠，总是有着特殊的情感。”巴里又把话题重新拉回了漫画之上，兰斯脑海里微微一顿，他隐约捕捉到了一丝信息，但又转瞬即逝，不过兰斯也不着急，因为他知道，巴里正在一步步接近今晚的真实目的。
兰斯轻笑了一下，“当然，对于他们的故事我也都是知道的，不过，我并没有完整阅读过全套漫画——就我所知，超人和蝙蝠侠的故事现在还是在继续更新的，对吧？”兰斯那不确定的表情让巴里笑着点了点头，“不过，他们的电影故事我倒是都欣赏过，比如说，我一直十分好奇，电影到底如何表现超人飞起来这件事。”
“神奇的电影魔术！”巴里对兰斯的话语表示了应和，“不过现在威亚已经过时了……”巴里话语顿了顿，随即笑了起来，“看看我，居然在专家面前卖弄，显然，你应该比我更加清楚，超人到底是怎么飞起来的。”轻松的笑声始终在空气里回荡，“你应该知道，距离上一部‘超人’电影，已经过去二十年了吧。”兰斯眼睛微微闪了闪，顺口应了一句，巴里却没有停顿，接着说了下去，“克里斯托弗…里夫（christopher…reeve）真的可以说是超人的完美范本，但可惜了……”
后面的话即使没有说下去，兰斯也明白。
克里斯托弗可以说是影史上最成功、最具代表性的超人扮演者，这同样也是他演员生涯里最成功的角色。但可惜的是，克里斯托弗因为一次骑马意外事故而导致全身瘫痪，终结了他的演员生涯，同时也使得超人这一角色后继无人。
“天妒英才。”兰斯也表达了自己的扼腕，“如果我没有记错的话，电视剧版本一直都颇受欢迎，难道不是吗？只不过演员始终没有太过亮眼的表现。”
“和克里斯托弗比起来，其他演员都有太多不足，或者说，他们都不是克里斯托弗…里夫。”巴里说话时微微抬起了眼睛，似乎在打量着兰斯，但是话语之间却没有泄露太多的情绪，相反还带上了一丝笑意，越发轻松起来，“更重要的是，电视剧影响力还是太弱了，电影终究是无法比拟的。”在这里，巴里似乎换了一口气，但仅仅只是一毫秒的瞬间，“你有没有想过，如果由你来担任导演的话，你会赋予克拉克…肯特（clark…kent）什么样的魅力和特色呢？”
撕拉，那一层窗户纸被轻轻地捅破，巴里的真实目的终于揭开面目。只是，兰斯没有预料到，居然是漫画改编，居然是超人！（未完待续。）
429 次元文化
好莱坞的电影产业进入二十一世纪之后，进入了一个高速发展的阶段，尤其是商业化体系的成熟和完善，不仅使得电影票房极限得到了进一步的上涨，先后出现了“阿凡达”突破七亿、“星球大战7：原力觉醒”突破九亿的壮举，还使得电影平均票房水平从一亿提升到了两亿，同时还让以电影为核心、为起点而诞生的周边产业得到了繁荣旺盛的发展，继而形成一个庞大的商业帝国。
在这之中，漫画改编电影无疑占据了重中之重的地位。
以2002年“蜘蛛侠”的惊艳爆发为起点，它不仅是北美影史第一部首映周末票房破亿的作品，并且北美累积票房突破了四亿，成为影史第七部达到这一高度的作品——而在此之前的六部作品之中，有两部是“星球大战”系列作品。于是，这自然而然给了北美各大电影公司一个启示：“星球大战”被开发成为北美影史上最重要的系列电影，商业价值源源不断地得到了挖掘，那么，“蜘蛛侠”为首的漫画电影，是否也具备这样的潜力呢？
众所周知，迪斯尼能够在长达三十年的岁月里，位列好莱坞顶尖行列，不是因为他们的电影作品取得了巨大成功，而是因为以动画、童话为中心展开的主题公园和周边销售长盛不衰。而漫画显然也具备着相似的属性。
此后的发展脉络令世人震惊，“蜘蛛侠”、“x战警”相继取得了辉煌之后，以“美国队长”、“雷神”、“钢铁侠”和“复仇者联盟”等作品开启的漫威宇宙，横扫千军，开创了一个全新纪元。截止到2015年为止，北美影史票房排行榜的前二十名，漫画改编电影就占据了六个席位，而其中漫威包揽了四个。
整个漫威宇宙已经发展成为全球最知名的系列作品，吸粉能力长盛不衰，完成了对漫威收购的迪斯尼更是开创了全新时代，将自己二次元文化的优势发挥到了极致，真正改变了电影市场的构成与发展方向；而作为漫威在漫画市场里最大对手的dc漫画，却一蹶不振，被死死压制，难以翻身。
讽刺的是，dc漫画曾经开创了漫画改编电影的先河，并且取得了难以置信的辉煌，可是最后却成为了漫威的探路者，只能眼睁睁地看着竞争对手的横扫千军，创建了一个属于漫画的辉煌时代。
这也使得dc漫画的忠实粉丝们恨铁不成钢，始终秉持着“漫画是非主流，dc才是正统”的观点，期待着dc漫画可以重新掌控市场主动权，再现辉煌。
但，事实真的是如此吗？
将时针拨回上个世纪三十、四十年代，dc漫画和漫威漫画先后创建。一直以来，漫画被认为是自由年轻人——尤其是宅男才会喜欢的亚文化，根本搬不上台面，甚至于在传统观念之中，漫画都被拒绝承认是一种文学艺术。但不可否认的是，漫画的问世正在逐渐形成一种特殊的二次元亚文化。
在1968年以前，dc漫画是销售市场的统治者，“超人”和“蝙蝠侠”是他们的王牌支柱，两个系列的平均销量高达七十万册，轻松秒杀所有漫画角色，开创了漫画英雄的全盛时代。在六十年代达到了巅峰，最夸张时，dc漫画的销量是漫威的三倍有余！
可是1968年之后，漫威漫画迎头赶上，“神奇四侠”成为了改变时代的关键因素，平均销量高达六十万册，逐渐完成了对竞争对手的反超，而“蜘蛛侠”所塑造的高中生英雄更是赢得了无数宅男的支持，平均销量突破四十万册之后，这使得漫威漫画在接下来的二十年时间里，始终保持着销量领先，占据了市场超过百分之六十的份额，巅峰时期甚至可以达到七成！
事实上，dc漫画在八十年代几乎破产，甚至甘愿向漫威抛售旗下所有漫画角色，但由于当时的dc漫画根本卖不动，所以漫威将其当做垃圾股一律拒收。
不可否认的是，dc漫画和漫威漫画二分天下，两家公司联手统治了整个市场，但从历史来看，dc先崛起，漫威而后实现了反超。那么，为什么dc漫画的粉丝们却一直在强调着“dc才是正统”呢？这就需要将视线转移到电影市场了。
亲眼目睹了漫画二次元亚文化的强大影响力之后，时代华纳于1969年收购了巅峰时期的dc漫画，将所有漫画英雄的电影改编权掌握在了手中，致力于将漫画搬上大屏幕，结果他们成功了！
华纳兄弟将“超人”和“蝙蝠侠”搬上了大屏幕，塑造了名垂青史的经典超级英雄形象，即使在信息传播并不发达的八十年代，超人形象也风靡全球，深入人心，甚至一度成为超级英雄的代名词，真正地改变了人们对漫画超级英雄的看法。这也使得漫画角色摇身一变，成为了足以改变文化潮流的先驱者。
超人和蝙蝠侠完全统治了八十、九十年代的电影屏幕，虽然dc漫画的销量依旧难有起色，但这两个角色却在大屏幕上大放光彩，一度让扮演超级英雄成为好莱坞每位演员的梦想；相对而言，漫威的“流行化”旅程却显得十分挣扎。
漫威曾经在1944年推出了电影版的“美国队长”，但却以惨败告终，其后漫威旗下的“奇异博士”、“绿巨人”都被拍成了电视电影，1979年版的“美国队长”甚至没有获得大屏幕上映的机会，直接进入家庭录像带市场，一直到1986年，“天降神兵”的上映，这才是漫威第二部获得公映的作品，可惜票房依旧惨败。
在电影市场方面，截止到1998年“刀锋战士”上映为止，漫威仅仅只有三部作品获得了公映机会，成绩惨淡。即使是“刀锋战士”，这部作品也是以r级影片的风格，相对于低廉成本取得了不俗回报，但影响力方面却十分有限。
可以说，在超人和蝙蝠侠的带领之下，漫威漫画几乎没有还手之力。进入九十年代之后，整个漫画市场的销量都在下滑，但dc漫画却依靠电影改编而保持了旺盛的生命力，漫威缺少了其他力量的支持，逐渐开始走下坡路，1996年，漫威漫画申请破产。
三十年河东，三十年河西，十年前，漫威目睹了dc漫画的谷底；而仅仅不过十年之后，二者之间的处境却发生了颠倒，决定性的关键因素，就是电影。
这也是粉丝观点的来源，dc漫画依靠着超人和蝙蝠侠统治电影市场长达二十多年，而漫威在整整半个世纪里都没有能够走出漫画的“二次元亚文化”圈子。可以说，对于那些不看漫画的普通观众来说，超人和蝙蝠侠就是漫画的代表人物，至于漫威……“那是什么公司来着？”
可是，进入二十一世纪之后，真正在电影市场完成爆发，并且带动了整个电影市场翻天覆地变革的，却是漫威。
这不仅让dc漫画的粉丝们无法接受，同时也让许多美国人都百思不得其解，就连好莱坞各大电影公司都颇为意外。如果深究历史成因，市场、时机、决策等等都不容忽视，但简单来说，成也超人和蝙蝠侠、败也超人和蝙蝠侠。
华纳兄弟很早以前就发现了漫画改编电影的商业价值，于是从七十年代开始就坚持不懈地开发dc漫画改编电影的可能性，成功地塑造了超人和蝙蝠侠两个角色。九十年代后半期，“蝙蝠侠与罗宾”的惨败让华纳兄弟狠狠栽了一个跟头，甚至就连漫画改编电影都一时声名狼藉，这也使得华纳兄弟将漫画改编权束之高阁，再加上“哈利…波特”系列的成功，所以他们暂时放弃了任何尝试。
2002年“蜘蛛侠”的大获成功，让华纳兄弟再次将dc漫画改编权拿了出来——他们率先考虑的自然还是超人和蝙蝠侠。
可事情显然没有那么简单，由于超人太过著名，在过去三十年时间里无数次被搬上大小屏幕，紧身衣搭配红色内裤的形象更是深入人心，成为了标志性的英雄配件，电影新作在没有任何新意的情况下，难以让产生审美疲劳的观众走进电影院，超人的改编变成了原地打转的死胡同，尤其是克拉克…肯特的荧幕形象无法产生化学反应，于是超人的开发连续受阻。
而交给克里斯托弗…诺兰（christopher…nolan）的蝙蝠侠系列则焕发出全新生命力，克里斯托弗为蝙蝠侠注入了黑暗元素，重新构建了系列故事和来龙去脉，围绕着正义与邪恶之间对立却又相依的哲学核心展开讨论，将漫画电影提升到了全新高度，“蝙蝠侠前传：黑暗骑士”更是成为了影史经典。
在这样的情况下，华纳兄弟自然而然地开始向蝙蝠侠倾斜，这也使得dc漫画的改编作品都具有一抹黑暗气质，同时着力于深入探讨英雄的个人挣扎和责任，但他们却忽略了重要的事实：不是每一部漫画都适合黑暗风格的，也不是每一个导演都是克里斯托弗…诺兰。
一个决策的失误，在错误的时间、错误的地点，导致了难以置信的溃败，一盘棋局变得七零八落，使得华纳兄弟不得不推翻所有设定，从头再来。（未完待续。）
430 超人提案
重新启动漫画改编电影的项目之后，作为好莱坞最勇敢也是最大方的顶尖电影公司，华纳兄弟昂首阔步地将dc漫画诸多角色都推上了大屏幕，期待着能够开发出又一部“蜘蛛侠”，或者是“x战警”，但结果却令人大失所望。
作为投石问路登场的“猫女“迎来了一场崩盘式的惨败，从口碑到票房都全面溃败，甚至让刚刚赢得奥斯卡影后的哈莉…贝瑞千夫所指，事业一落千丈，从此一蹶不振；而此后的时间里，“康斯坦丁”、“闪灵侠”、“守望者”、“绿灯侠”等等全部都遭遇了失败，在加上与此同时漫威改编电影“超胆侠”和“惩罚者”前后遭遇了滑坡式的失败，亏损都超过了一亿美元，这也坚定了华纳兄弟围绕超人和蝙蝠侠进行开发的决心——
可结果却又一次令人失望了，超人始终没有起色、诺兰版蝙蝠侠之外后继无人，导致华纳兄弟不得不重新考虑其他角色，但又找不到突破，只能重新回到拥有庞大群众基础的超人和蝙蝠侠身上……于是，这又一次进入了恶性循坏之中。
华纳兄弟手握dc漫画的改编版权，这是一大利好，因为他们可以放开手脚改编所有作品、所有角色，但同样是一个局限，因为一个决策失误就可能导致连环反应，甚至没有翻身的机会。
尤其是当灵感遇阻之后，华纳兄弟缺乏变化，也缺乏应对，这使得系列电影根本难以施展拳脚。
作为参考的是，漫威漫画改编版权分散在各大公司手中，索尼开发出了“蜘蛛侠”，环球影业开发了“绿巨人浩克”，二十世纪福克斯则开发了“神奇四侠”，派拉蒙开发了“钢铁侠”、“美国队长”和“雷神”……虽然分散，但彼此之间的竞争十分激烈，一个超级英雄失败了，还有无数个超级英雄站起来，继而形成良性循环。
即使后来迪斯尼收购了漫威漫画，但包括“蜘蛛侠”、“神奇四侠”在内的诸多改编版权都没有能够回收，这对于迪斯尼的长期发展是一个阻碍，但对于漫威改编电影来说，竞争却在开拓着更多可能性。
事实上，漫威之所以能够成功，可以简单归功于三点：第一个是对**型超级英雄的开发，诸如雷神、死侍、金刚狼、鹰眼、黑寡妇、蚁人这些小角色都赢得了大量人气；第二个则是将娱乐到底的精神发挥到了极致，撇开放/荡/不羁的钢铁侠不说，就连一本正经的美国队长、雷神、绿巨人都加入了恶搞、自黑的行列，这与流行娱乐文化的精神不谋而合；第三就是类型电影的制作成熟，从剧本架构到高/潮�